东方网记者熊芳雨3月14日报道：昨晚，古乐界传奇先驱、羽管键琴巨匠特雷沃・平诺克迎来期待已久的上海首演，携手长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师、曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容，在凯迪拉克·上海音乐厅重现巴赫与泰勒曼的纯净原音。

更重要的是，本场演出作为三位大师亚洲巡演的中国大陆唯一一站，开票不久后就售罄，加座票开放后更是迅速告罄，受到市场及观众的热烈追捧，彰显了上海乐迷对高品质古乐的极致渴求。

当日下午，特雷沃・平诺克、埃曼纽·帕胡德与乔纳森·曼森三位大师出席媒体群访，向记者介绍本场上海首演的“含金量”以及音乐会的诸多亮点。

申城乐迷翘首以盼，迟来的上海首演

提及特雷沃・平诺克，古乐圈无不致以敬意。他是古乐复兴运动的“开拓者”，半个世纪前创立英国合奏团，掀起用“历史考据演奏”（HIP）的浪潮，彻底改变了古典乐坛对早期音乐的认知；其录制的巴赫作品更是被奉为“古乐范本”，2023年DG唱片更专门为他发行了100张CD的50周年纪念套装，影响力跨越时代。

如今，英国合奏团已是世界古乐界标杆。2023年，英国合奏团登陆上海音乐厅，带来音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》的亚洲首演，轰动申城；2025年，英国合奏团再度回归，献上亨德尔歌剧奠基之作《里纳尔多》的上海首演。两年之内英国合奏团的两部重磅音乐会相继呈现，创下上海音乐厅古乐“仅此一站”的口碑高峰。

上海乐迷用真实反馈投下信任票，印证了平诺克与英国合奏团不可撼动的艺术地位。

然而，这位传奇大师却因种种机缘与上海屡次擦肩，2018年其因健康原因临时取消中国之行，让无数翘首以盼的乐迷留下遗憾，也让这场迟来的上海首演更显弥足珍贵。

本场音乐会登台的三位艺术家，皆是各自领域的顶尖权威，强强联合造就顶配演出阵容。长笛巨星埃曼纽・帕胡德 22岁便被任命为阿巴多时期柏林爱乐乐团长笛首席，并担任这一职位至今，拿遍杜伊诺、神户、日内瓦等国际顶级长笛比赛冠军，2024年更斩获著名的丹麦莱奥妮・桑宁音乐奖这一国际乐界最高荣誉之一；维奥尔琴大师乔纳森・曼森曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席十年，与乐团录制了 150首巴赫清唱剧作品，并与马友友录制了维瓦尔第的双大提琴协奏曲，作为维奥尔幻想合奏团创建人之一，他三度斩获留声机大奖。

更值得一提的是，乔纳森・曼森与特雷沃・平诺克是多年的黄金搭档，二人联手录制的《巴赫维奥尔琴与羽管键琴奏鸣曲全集》广受赞誉，这份无需磨合的默契，将让现场演绎更具流畅与动人的质感。

3月13日，“平诺克、帕胡德、曼森演绎巴赫与泰勒曼音乐会”作为亚洲巡演的重要一站，仅在上海音乐厅上演中国大陆唯一一场，稀缺性不言而喻。

独奏与奏交织，呈现巴洛克室内乐精髓

这场由长笛、大提琴与羽管键琴的独奏与重奏曲目构成的音乐会，聚焦巴赫与泰勒曼两位大师的经典作品，从独奏到重奏，既全方位展现巴洛克古乐的艺术魅力，又兼具极高的可听性。

本场音乐会，巴赫的经典作品占据核心位置，三位大师将分别带来一首颇具分量的独奏作品：平诺克献上巴赫为羽管键琴创作的巅峰之作《D小调半音阶幻想曲与赋格》（BWV 903）；曼森带来《G大调第一大提琴无伴奏组曲》（BWV 1007）；帕胡德独奏泰勒曼《幻想曲第十首升F小调》（TWV 40:11）。此外重奏作品中，三位大师也展开默契音乐对话，三个声部既各有独立功能，又围绕和声框架进行互补与延展，呈现巴洛克典型的织体对话。

世界级艺术家纷至沓来，留下权威之声

作为中国历史最悠久的音乐厅之一，96岁的上海音乐厅不断精耕古乐版图，持续引入世界顶尖的古乐名家与名团，致力于打造中国古乐演出标杆舞台。

近年来，音乐厅的古乐版图不断延展，留下一个个值得铭记的“高光时刻”。除了指挥大师哈里·毕克特领衔英国合奏团带来的音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》及《里纳尔多》上海首演；世界公认的巴赫权威、指挥家兼羽管键琴大师铃木雅明携其亲手创建的日本巴赫古乐团，在此完成中国内地唯一一站、也是首次专场音乐会，引发全国乐迷瞩目。

如今，古乐版图再添浓墨重彩的一笔。2026年3月13日，古乐界“大神”、羽管键琴巨匠 特雷沃·平诺克、长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容来到上海音乐厅，献上上海首演，为沪上古乐迷与古典乐爱好者带来零距离感受世界级古乐演绎的珍贵机会。

对于乐迷而言，这不仅是一场音乐会，更是一次见证历史的时刻，平诺克以八旬高龄远渡重洋，兑现那张迟到8年的“赴约”，其艺术积淀与情感分量不言而喻。

东方网记者熊芳雨3月14日报道：昨晚，古乐界传奇先驱、羽管键琴巨匠特雷沃・平诺克迎来期待已久的上海首演，携手长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师、曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容，在凯迪拉克·上海音乐厅重现巴赫与泰勒曼的纯净原音。

更重要的是，本场演出作为三位大师亚洲巡演的中国大陆唯一一站，开票不久后就售罄，加座票开放后更是迅速告罄，受到市场及观众的热烈追捧，彰显了上海乐迷对高品质古乐的极致渴求。

当日下午，特雷沃・平诺克、埃曼纽·帕胡德与乔纳森·曼森三位大师出席媒体群访，向记者介绍本场上海首演的“含金量”以及音乐会的诸多亮点。

申城乐迷翘首以盼，迟来的上海首演

提及特雷沃・平诺克，古乐圈无不致以敬意。他是古乐复兴运动的“开拓者”，半个世纪前创立英国合奏团，掀起用“历史考据演奏”（HIP）的浪潮，彻底改变了古典乐坛对早期音乐的认知；其录制的巴赫作品更是被奉为“古乐范本”，2023年DG唱片更专门为他发行了100张CD的50周年纪念套装，影响力跨越时代。

如今，英国合奏团已是世界古乐界标杆。2023年，英国合奏团登陆上海音乐厅，带来音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》的亚洲首演，轰动申城；2025年，英国合奏团再度回归，献上亨德尔歌剧奠基之作《里纳尔多》的上海首演。两年之内英国合奏团的两部重磅音乐会相继呈现，创下上海音乐厅古乐“仅此一站”的口碑高峰。

上海乐迷用真实反馈投下信任票，印证了平诺克与英国合奏团不可撼动的艺术地位。

然而，这位传奇大师却因种种机缘与上海屡次擦肩，2018年其因健康原因临时取消中国之行，让无数翘首以盼的乐迷留下遗憾，也让这场迟来的上海首演更显弥足珍贵。

本场音乐会登台的三位艺术家，皆是各自领域的顶尖权威，强强联合造就顶配演出阵容。长笛巨星埃曼纽・帕胡德 22岁便被任命为阿巴多时期柏林爱乐乐团长笛首席，并担任这一职位至今，拿遍杜伊诺、神户、日内瓦等国际顶级长笛比赛冠军，2024年更斩获著名的丹麦莱奥妮・桑宁音乐奖这一国际乐界最高荣誉之一；维奥尔琴大师乔纳森・曼森曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席十年，与乐团录制了 150首巴赫清唱剧作品，并与马友友录制了维瓦尔第的双大提琴协奏曲，作为维奥尔幻想合奏团创建人之一，他三度斩获留声机大奖。

更值得一提的是，乔纳森・曼森与特雷沃・平诺克是多年的黄金搭档，二人联手录制的《巴赫维奥尔琴与羽管键琴奏鸣曲全集》广受赞誉，这份无需磨合的默契，将让现场演绎更具流畅与动人的质感。

3月13日，“平诺克、帕胡德、曼森演绎巴赫与泰勒曼音乐会”作为亚洲巡演的重要一站，仅在上海音乐厅上演中国大陆唯一一场，稀缺性不言而喻。

独奏与奏交织，呈现巴洛克室内乐精髓

这场由长笛、大提琴与羽管键琴的独奏与重奏曲目构成的音乐会，聚焦巴赫与泰勒曼两位大师的经典作品，从独奏到重奏，既全方位展现巴洛克古乐的艺术魅力，又兼具极高的可听性。

本场音乐会，巴赫的经典作品占据核心位置，三位大师将分别带来一首颇具分量的独奏作品：平诺克献上巴赫为羽管键琴创作的巅峰之作《D小调半音阶幻想曲与赋格》（BWV 903）；曼森带来《G大调第一大提琴无伴奏组曲》（BWV 1007）；帕胡德独奏泰勒曼《幻想曲第十首升F小调》（TWV 40:11）。此外重奏作品中，三位大师也展开默契音乐对话，三个声部既各有独立功能，又围绕和声框架进行互补与延展，呈现巴洛克典型的织体对话。

世界级艺术家纷至沓来，留下权威之声

作为中国历史最悠久的音乐厅之一，96岁的上海音乐厅不断精耕古乐版图，持续引入世界顶尖的古乐名家与名团，致力于打造中国古乐演出标杆舞台。

近年来，音乐厅的古乐版图不断延展，留下一个个值得铭记的“高光时刻”。除了指挥大师哈里·毕克特领衔英国合奏团带来的音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》及《里纳尔多》上海首演；世界公认的巴赫权威、指挥家兼羽管键琴大师铃木雅明携其亲手创建的日本巴赫古乐团，在此完成中国内地唯一一站、也是首次专场音乐会，引发全国乐迷瞩目。

如今，古乐版图再添浓墨重彩的一笔。2026年3月13日，古乐界“大神”、羽管键琴巨匠 特雷沃·平诺克、长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容来到上海音乐厅，献上上海首演，为沪上古乐迷与古典乐爱好者带来零距离感受世界级古乐演绎的珍贵机会。

对于乐迷而言，这不仅是一场音乐会，更是一次见证历史的时刻，平诺克以八旬高龄远渡重洋，兑现那张迟到8年的“赴约”，其艺术积淀与情感分量不言而喻。

东方网记者熊芳雨3月14日报道：昨晚，古乐界传奇先驱、羽管键琴巨匠特雷沃・平诺克迎来期待已久的上海首演，携手长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师、曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容，在凯迪拉克·上海音乐厅重现巴赫与泰勒曼的纯净原音。

更重要的是，本场演出作为三位大师亚洲巡演的中国大陆唯一一站，开票不久后就售罄，加座票开放后更是迅速告罄，受到市场及观众的热烈追捧，彰显了上海乐迷对高品质古乐的极致渴求。

当日下午，特雷沃・平诺克、埃曼纽·帕胡德与乔纳森·曼森三位大师出席媒体群访，向记者介绍本场上海首演的“含金量”以及音乐会的诸多亮点。

申城乐迷翘首以盼，迟来的上海首演

提及特雷沃・平诺克，古乐圈无不致以敬意。他是古乐复兴运动的“开拓者”，半个世纪前创立英国合奏团，掀起用“历史考据演奏”（HIP）的浪潮，彻底改变了古典乐坛对早期音乐的认知；其录制的巴赫作品更是被奉为“古乐范本”，2023年DG唱片更专门为他发行了100张CD的50周年纪念套装，影响力跨越时代。

如今，英国合奏团已是世界古乐界标杆。2023年，英国合奏团登陆上海音乐厅，带来音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》的亚洲首演，轰动申城；2025年，英国合奏团再度回归，献上亨德尔歌剧奠基之作《里纳尔多》的上海首演。两年之内英国合奏团的两部重磅音乐会相继呈现，创下上海音乐厅古乐“仅此一站”的口碑高峰。

上海乐迷用真实反馈投下信任票，印证了平诺克与英国合奏团不可撼动的艺术地位。

然而，这位传奇大师却因种种机缘与上海屡次擦肩，2018年其因健康原因临时取消中国之行，让无数翘首以盼的乐迷留下遗憾，也让这场迟来的上海首演更显弥足珍贵。

本场音乐会登台的三位艺术家，皆是各自领域的顶尖权威，强强联合造就顶配演出阵容。长笛巨星埃曼纽・帕胡德 22岁便被任命为阿巴多时期柏林爱乐乐团长笛首席，并担任这一职位至今，拿遍杜伊诺、神户、日内瓦等国际顶级长笛比赛冠军，2024年更斩获著名的丹麦莱奥妮・桑宁音乐奖这一国际乐界最高荣誉之一；维奥尔琴大师乔纳森・曼森曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席十年，与乐团录制了 150首巴赫清唱剧作品，并与马友友录制了维瓦尔第的双大提琴协奏曲，作为维奥尔幻想合奏团创建人之一，他三度斩获留声机大奖。

更值得一提的是，乔纳森・曼森与特雷沃・平诺克是多年的黄金搭档，二人联手录制的《巴赫维奥尔琴与羽管键琴奏鸣曲全集》广受赞誉，这份无需磨合的默契，将让现场演绎更具流畅与动人的质感。

3月13日，“平诺克、帕胡德、曼森演绎巴赫与泰勒曼音乐会”作为亚洲巡演的重要一站，仅在上海音乐厅上演中国大陆唯一一场，稀缺性不言而喻。

独奏与奏交织，呈现巴洛克室内乐精髓

这场由长笛、大提琴与羽管键琴的独奏与重奏曲目构成的音乐会，聚焦巴赫与泰勒曼两位大师的经典作品，从独奏到重奏，既全方位展现巴洛克古乐的艺术魅力，又兼具极高的可听性。

本场音乐会，巴赫的经典作品占据核心位置，三位大师将分别带来一首颇具分量的独奏作品：平诺克献上巴赫为羽管键琴创作的巅峰之作《D小调半音阶幻想曲与赋格》（BWV 903）；曼森带来《G大调第一大提琴无伴奏组曲》（BWV 1007）；帕胡德独奏泰勒曼《幻想曲第十首升F小调》（TWV 40:11）。此外重奏作品中，三位大师也展开默契音乐对话，三个声部既各有独立功能，又围绕和声框架进行互补与延展，呈现巴洛克典型的织体对话。

世界级艺术家纷至沓来，留下权威之声

作为中国历史最悠久的音乐厅之一，96岁的上海音乐厅不断精耕古乐版图，持续引入世界顶尖的古乐名家与名团，致力于打造中国古乐演出标杆舞台。

近年来，音乐厅的古乐版图不断延展，留下一个个值得铭记的“高光时刻”。除了指挥大师哈里·毕克特领衔英国合奏团带来的音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》及《里纳尔多》上海首演；世界公认的巴赫权威、指挥家兼羽管键琴大师铃木雅明携其亲手创建的日本巴赫古乐团，在此完成中国内地唯一一站、也是首次专场音乐会，引发全国乐迷瞩目。

如今，古乐版图再添浓墨重彩的一笔。2026年3月13日，古乐界“大神”、羽管键琴巨匠 特雷沃·平诺克、长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容来到上海音乐厅，献上上海首演，为沪上古乐迷与古典乐爱好者带来零距离感受世界级古乐演绎的珍贵机会。

对于乐迷而言，这不仅是一场音乐会，更是一次见证历史的时刻，平诺克以八旬高龄远渡重洋，兑现那张迟到8年的“赴约”，其艺术积淀与情感分量不言而喻。

东方网记者熊芳雨3月14日报道：昨晚，古乐界传奇先驱、羽管键琴巨匠特雷沃・平诺克迎来期待已久的上海首演，携手长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师、曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容，在凯迪拉克·上海音乐厅重现巴赫与泰勒曼的纯净原音。

更重要的是，本场演出作为三位大师亚洲巡演的中国大陆唯一一站，开票不久后就售罄，加座票开放后更是迅速告罄，受到市场及观众的热烈追捧，彰显了上海乐迷对高品质古乐的极致渴求。

当日下午，特雷沃・平诺克、埃曼纽·帕胡德与乔纳森·曼森三位大师出席媒体群访，向记者介绍本场上海首演的“含金量”以及音乐会的诸多亮点。

申城乐迷翘首以盼，迟来的上海首演

提及特雷沃・平诺克，古乐圈无不致以敬意。他是古乐复兴运动的“开拓者”，半个世纪前创立英国合奏团，掀起用“历史考据演奏”（HIP）的浪潮，彻底改变了古典乐坛对早期音乐的认知；其录制的巴赫作品更是被奉为“古乐范本”，2023年DG唱片更专门为他发行了100张CD的50周年纪念套装，影响力跨越时代。

如今，英国合奏团已是世界古乐界标杆。2023年，英国合奏团登陆上海音乐厅，带来音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》的亚洲首演，轰动申城；2025年，英国合奏团再度回归，献上亨德尔歌剧奠基之作《里纳尔多》的上海首演。两年之内英国合奏团的两部重磅音乐会相继呈现，创下上海音乐厅古乐“仅此一站”的口碑高峰。

上海乐迷用真实反馈投下信任票，印证了平诺克与英国合奏团不可撼动的艺术地位。

然而，这位传奇大师却因种种机缘与上海屡次擦肩，2018年其因健康原因临时取消中国之行，让无数翘首以盼的乐迷留下遗憾，也让这场迟来的上海首演更显弥足珍贵。

本场音乐会登台的三位艺术家，皆是各自领域的顶尖权威，强强联合造就顶配演出阵容。长笛巨星埃曼纽・帕胡德 22岁便被任命为阿巴多时期柏林爱乐乐团长笛首席，并担任这一职位至今，拿遍杜伊诺、神户、日内瓦等国际顶级长笛比赛冠军，2024年更斩获著名的丹麦莱奥妮・桑宁音乐奖这一国际乐界最高荣誉之一；维奥尔琴大师乔纳森・曼森曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席十年，与乐团录制了 150首巴赫清唱剧作品，并与马友友录制了维瓦尔第的双大提琴协奏曲，作为维奥尔幻想合奏团创建人之一，他三度斩获留声机大奖。

更值得一提的是，乔纳森・曼森与特雷沃・平诺克是多年的黄金搭档，二人联手录制的《巴赫维奥尔琴与羽管键琴奏鸣曲全集》广受赞誉，这份无需磨合的默契，将让现场演绎更具流畅与动人的质感。

3月13日，“平诺克、帕胡德、曼森演绎巴赫与泰勒曼音乐会”作为亚洲巡演的重要一站，仅在上海音乐厅上演中国大陆唯一一场，稀缺性不言而喻。

独奏与奏交织，呈现巴洛克室内乐精髓

这场由长笛、大提琴与羽管键琴的独奏与重奏曲目构成的音乐会，聚焦巴赫与泰勒曼两位大师的经典作品，从独奏到重奏，既全方位展现巴洛克古乐的艺术魅力，又兼具极高的可听性。

本场音乐会，巴赫的经典作品占据核心位置，三位大师将分别带来一首颇具分量的独奏作品：平诺克献上巴赫为羽管键琴创作的巅峰之作《D小调半音阶幻想曲与赋格》（BWV 903）；曼森带来《G大调第一大提琴无伴奏组曲》（BWV 1007）；帕胡德独奏泰勒曼《幻想曲第十首升F小调》（TWV 40:11）。此外重奏作品中，三位大师也展开默契音乐对话，三个声部既各有独立功能，又围绕和声框架进行互补与延展，呈现巴洛克典型的织体对话。

世界级艺术家纷至沓来，留下权威之声

作为中国历史最悠久的音乐厅之一，96岁的上海音乐厅不断精耕古乐版图，持续引入世界顶尖的古乐名家与名团，致力于打造中国古乐演出标杆舞台。

近年来，音乐厅的古乐版图不断延展，留下一个个值得铭记的“高光时刻”。除了指挥大师哈里·毕克特领衔英国合奏团带来的音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》及《里纳尔多》上海首演；世界公认的巴赫权威、指挥家兼羽管键琴大师铃木雅明携其亲手创建的日本巴赫古乐团，在此完成中国内地唯一一站、也是首次专场音乐会，引发全国乐迷瞩目。

如今，古乐版图再添浓墨重彩的一笔。2026年3月13日，古乐界“大神”、羽管键琴巨匠 特雷沃·平诺克、长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容来到上海音乐厅，献上上海首演，为沪上古乐迷与古典乐爱好者带来零距离感受世界级古乐演绎的珍贵机会。

对于乐迷而言，这不仅是一场音乐会，更是一次见证历史的时刻，平诺克以八旬高龄远渡重洋，兑现那张迟到8年的“赴约”，其艺术积淀与情感分量不言而喻。

东方网记者熊芳雨3月14日报道：昨晚，古乐界传奇先驱、羽管键琴巨匠特雷沃・平诺克迎来期待已久的上海首演，携手长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师、曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容，在凯迪拉克·上海音乐厅重现巴赫与泰勒曼的纯净原音。

更重要的是，本场演出作为三位大师亚洲巡演的中国大陆唯一一站，开票不久后就售罄，加座票开放后更是迅速告罄，受到市场及观众的热烈追捧，彰显了上海乐迷对高品质古乐的极致渴求。

当日下午，特雷沃・平诺克、埃曼纽·帕胡德与乔纳森·曼森三位大师出席媒体群访，向记者介绍本场上海首演的“含金量”以及音乐会的诸多亮点。

申城乐迷翘首以盼，迟来的上海首演

提及特雷沃・平诺克，古乐圈无不致以敬意。他是古乐复兴运动的“开拓者”，半个世纪前创立英国合奏团，掀起用“历史考据演奏”（HIP）的浪潮，彻底改变了古典乐坛对早期音乐的认知；其录制的巴赫作品更是被奉为“古乐范本”，2023年DG唱片更专门为他发行了100张CD的50周年纪念套装，影响力跨越时代。

如今，英国合奏团已是世界古乐界标杆。2023年，英国合奏团登陆上海音乐厅，带来音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》的亚洲首演，轰动申城；2025年，英国合奏团再度回归，献上亨德尔歌剧奠基之作《里纳尔多》的上海首演。两年之内英国合奏团的两部重磅音乐会相继呈现，创下上海音乐厅古乐“仅此一站”的口碑高峰。

上海乐迷用真实反馈投下信任票，印证了平诺克与英国合奏团不可撼动的艺术地位。

然而，这位传奇大师却因种种机缘与上海屡次擦肩，2018年其因健康原因临时取消中国之行，让无数翘首以盼的乐迷留下遗憾，也让这场迟来的上海首演更显弥足珍贵。

本场音乐会登台的三位艺术家，皆是各自领域的顶尖权威，强强联合造就顶配演出阵容。长笛巨星埃曼纽・帕胡德 22岁便被任命为阿巴多时期柏林爱乐乐团长笛首席，并担任这一职位至今，拿遍杜伊诺、神户、日内瓦等国际顶级长笛比赛冠军，2024年更斩获著名的丹麦莱奥妮・桑宁音乐奖这一国际乐界最高荣誉之一；维奥尔琴大师乔纳森・曼森曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席十年，与乐团录制了 150首巴赫清唱剧作品，并与马友友录制了维瓦尔第的双大提琴协奏曲，作为维奥尔幻想合奏团创建人之一，他三度斩获留声机大奖。

更值得一提的是，乔纳森・曼森与特雷沃・平诺克是多年的黄金搭档，二人联手录制的《巴赫维奥尔琴与羽管键琴奏鸣曲全集》广受赞誉，这份无需磨合的默契，将让现场演绎更具流畅与动人的质感。

3月13日，“平诺克、帕胡德、曼森演绎巴赫与泰勒曼音乐会”作为亚洲巡演的重要一站，仅在上海音乐厅上演中国大陆唯一一场，稀缺性不言而喻。

独奏与奏交织，呈现巴洛克室内乐精髓

这场由长笛、大提琴与羽管键琴的独奏与重奏曲目构成的音乐会，聚焦巴赫与泰勒曼两位大师的经典作品，从独奏到重奏，既全方位展现巴洛克古乐的艺术魅力，又兼具极高的可听性。

本场音乐会，巴赫的经典作品占据核心位置，三位大师将分别带来一首颇具分量的独奏作品：平诺克献上巴赫为羽管键琴创作的巅峰之作《D小调半音阶幻想曲与赋格》（BWV 903）；曼森带来《G大调第一大提琴无伴奏组曲》（BWV 1007）；帕胡德独奏泰勒曼《幻想曲第十首升F小调》（TWV 40:11）。此外重奏作品中，三位大师也展开默契音乐对话，三个声部既各有独立功能，又围绕和声框架进行互补与延展，呈现巴洛克典型的织体对话。

世界级艺术家纷至沓来，留下权威之声

作为中国历史最悠久的音乐厅之一，96岁的上海音乐厅不断精耕古乐版图，持续引入世界顶尖的古乐名家与名团，致力于打造中国古乐演出标杆舞台。

近年来，音乐厅的古乐版图不断延展，留下一个个值得铭记的“高光时刻”。除了指挥大师哈里·毕克特领衔英国合奏团带来的音乐会版亨德尔歌剧《罗德琳达》及《里纳尔多》上海首演；世界公认的巴赫权威、指挥家兼羽管键琴大师铃木雅明携其亲手创建的日本巴赫古乐团，在此完成中国内地唯一一站、也是首次专场音乐会，引发全国乐迷瞩目。

如今，古乐版图再添浓墨重彩的一笔。2026年3月13日，古乐界“大神”、羽管键琴巨匠 特雷沃·平诺克、长笛巨星、柏林爱乐乐团长笛首席埃曼纽·帕胡德与维奥尔琴大师曾担任阿姆斯特丹巴洛克乐团大提琴首席的乔纳森·曼森，以“天花板”级别的阵容来到上海音乐厅，献上上海首演，为沪上古乐迷与古典乐爱好者带来零距离感受世界级古乐演绎的珍贵机会。

对于乐迷而言，这不仅是一场音乐会，更是一次见证历史的时刻，平诺克以八旬高龄远渡重洋，兑现那张迟到8年的“赴约”，其艺术积淀与情感分量不言而喻。