作为人类文明共通的智慧结晶，文化恰似奔涌不息的长河，唯有开放流动，方能永葆生机。这几年，我听到很多国际友人对中国艺术氛围的赞誉——他们感慨“世界高雅艺术的未来，一定在中国”“最喜欢在中国演出”。今天的中国观众，以更加开放、自信和包容的姿态站在中国看世界；今天的文艺工作者，更应该以高质量的文艺创作，回馈观众、回馈时代，推动不同文明跨越隔阂、相向而行，成就文明互鉴的“双向奔赴”。

回溯国家大剧院的创作实践，原创话剧《金中都》溯源古都文脉根基，原创京剧《颜真卿》礼赞民族精神脊梁，“四海之声云演播”向全球传递民乐原创魅力……这些扎根中华优秀传统文化的作品，都致力于讲好中国故事，让千年文脉在当代艺术舞台上焕发光彩。在汉堡易北爱乐音乐厅，国家大剧院管弦乐团奏响以中国传统文化为灵感创作的《五行》组曲，东方哲思打动了当地观众，收获经久不息的掌声；在新加坡，话剧电影《林则徐》使海外观众为中华民族英雄动容……这些包含中国精神与人类共通情感的作品，让世界真切感知中国的温度与情怀。

高质量的文艺创作绝非孤立的“闭门造车”，而是跨文化的协同创新。中外艺术机构的联合创作，往往能够激发“1+1>2”的艺术突破。2024年，我们首部改编自世界文学经典的音乐剧《战争与和平》上演，中俄两国艺术家在创作中碰撞灵感，经过反复论证和打磨，最终这部剧以庄重深沉的艺术表达，升华了关于战争与和平的思考，赢得市场与口碑的双丰收。我们将不少世界经典打造成“国家大剧院版”，融入中国表达、创新演绎，“中国版”歌剧《茶花女》《阿依达》《指环》，吸引了全球观众的关注。我们与俄罗斯、奥地利、德国等国的著名艺术机构携手制作多部经典剧目，中外艺术家的真诚协作，让文明交流互鉴在艺术实践中落地生根，培厚文化原创能力的土壤。

作为人类文明共通的智慧结晶，文化恰似奔涌不息的长河，唯有开放流动，方能永葆生机。这几年，我听到很多国际友人对中国艺术氛围的赞誉——他们感慨“世界高雅艺术的未来，一定在中国”“最喜欢在中国演出”。今天的中国观众，以更加开放、自信和包容的姿态站在中国看世界；今天的文艺工作者，更应该以高质量的文艺创作，回馈观众、回馈时代，推动不同文明跨越隔阂、相向而行，成就文明互鉴的“双向奔赴”。

回溯国家大剧院的创作实践，原创话剧《金中都》溯源古都文脉根基，原创京剧《颜真卿》礼赞民族精神脊梁，“四海之声云演播”向全球传递民乐原创魅力……这些扎根中华优秀传统文化的作品，都致力于讲好中国故事，让千年文脉在当代艺术舞台上焕发光彩。在汉堡易北爱乐音乐厅，国家大剧院管弦乐团奏响以中国传统文化为灵感创作的《五行》组曲，东方哲思打动了当地观众，收获经久不息的掌声；在新加坡，话剧电影《林则徐》使海外观众为中华民族英雄动容……这些包含中国精神与人类共通情感的作品，让世界真切感知中国的温度与情怀。

高质量的文艺创作绝非孤立的“闭门造车”，而是跨文化的协同创新。中外艺术机构的联合创作，往往能够激发“1+1>2”的艺术突破。2024年，我们首部改编自世界文学经典的音乐剧《战争与和平》上演，中俄两国艺术家在创作中碰撞灵感，经过反复论证和打磨，最终这部剧以庄重深沉的艺术表达，升华了关于战争与和平的思考，赢得市场与口碑的双丰收。我们将不少世界经典打造成“国家大剧院版”，融入中国表达、创新演绎，“中国版”歌剧《茶花女》《阿依达》《指环》，吸引了全球观众的关注。我们与俄罗斯、奥地利、德国等国的著名艺术机构携手制作多部经典剧目，中外艺术家的真诚协作，让文明交流互鉴在艺术实践中落地生根，培厚文化原创能力的土壤。

作为人类文明共通的智慧结晶，文化恰似奔涌不息的长河，唯有开放流动，方能永葆生机。这几年，我听到很多国际友人对中国艺术氛围的赞誉——他们感慨“世界高雅艺术的未来，一定在中国”“最喜欢在中国演出”。今天的中国观众，以更加开放、自信和包容的姿态站在中国看世界；今天的文艺工作者，更应该以高质量的文艺创作，回馈观众、回馈时代，推动不同文明跨越隔阂、相向而行，成就文明互鉴的“双向奔赴”。

回溯国家大剧院的创作实践，原创话剧《金中都》溯源古都文脉根基，原创京剧《颜真卿》礼赞民族精神脊梁，“四海之声云演播”向全球传递民乐原创魅力……这些扎根中华优秀传统文化的作品，都致力于讲好中国故事，让千年文脉在当代艺术舞台上焕发光彩。在汉堡易北爱乐音乐厅，国家大剧院管弦乐团奏响以中国传统文化为灵感创作的《五行》组曲，东方哲思打动了当地观众，收获经久不息的掌声；在新加坡，话剧电影《林则徐》使海外观众为中华民族英雄动容……这些包含中国精神与人类共通情感的作品，让世界真切感知中国的温度与情怀。

高质量的文艺创作绝非孤立的“闭门造车”，而是跨文化的协同创新。中外艺术机构的联合创作，往往能够激发“1+1>2”的艺术突破。2024年，我们首部改编自世界文学经典的音乐剧《战争与和平》上演，中俄两国艺术家在创作中碰撞灵感，经过反复论证和打磨，最终这部剧以庄重深沉的艺术表达，升华了关于战争与和平的思考，赢得市场与口碑的双丰收。我们将不少世界经典打造成“国家大剧院版”，融入中国表达、创新演绎，“中国版”歌剧《茶花女》《阿依达》《指环》，吸引了全球观众的关注。我们与俄罗斯、奥地利、德国等国的著名艺术机构携手制作多部经典剧目，中外艺术家的真诚协作，让文明交流互鉴在艺术实践中落地生根，培厚文化原创能力的土壤。

作为人类文明共通的智慧结晶，文化恰似奔涌不息的长河，唯有开放流动，方能永葆生机。这几年，我听到很多国际友人对中国艺术氛围的赞誉——他们感慨“世界高雅艺术的未来，一定在中国”“最喜欢在中国演出”。今天的中国观众，以更加开放、自信和包容的姿态站在中国看世界；今天的文艺工作者，更应该以高质量的文艺创作，回馈观众、回馈时代，推动不同文明跨越隔阂、相向而行，成就文明互鉴的“双向奔赴”。

回溯国家大剧院的创作实践，原创话剧《金中都》溯源古都文脉根基，原创京剧《颜真卿》礼赞民族精神脊梁，“四海之声云演播”向全球传递民乐原创魅力……这些扎根中华优秀传统文化的作品，都致力于讲好中国故事，让千年文脉在当代艺术舞台上焕发光彩。在汉堡易北爱乐音乐厅，国家大剧院管弦乐团奏响以中国传统文化为灵感创作的《五行》组曲，东方哲思打动了当地观众，收获经久不息的掌声；在新加坡，话剧电影《林则徐》使海外观众为中华民族英雄动容……这些包含中国精神与人类共通情感的作品，让世界真切感知中国的温度与情怀。

高质量的文艺创作绝非孤立的“闭门造车”，而是跨文化的协同创新。中外艺术机构的联合创作，往往能够激发“1+1>2”的艺术突破。2024年，我们首部改编自世界文学经典的音乐剧《战争与和平》上演，中俄两国艺术家在创作中碰撞灵感，经过反复论证和打磨，最终这部剧以庄重深沉的艺术表达，升华了关于战争与和平的思考，赢得市场与口碑的双丰收。我们将不少世界经典打造成“国家大剧院版”，融入中国表达、创新演绎，“中国版”歌剧《茶花女》《阿依达》《指环》，吸引了全球观众的关注。我们与俄罗斯、奥地利、德国等国的著名艺术机构携手制作多部经典剧目，中外艺术家的真诚协作，让文明交流互鉴在艺术实践中落地生根，培厚文化原创能力的土壤。

作为人类文明共通的智慧结晶，文化恰似奔涌不息的长河，唯有开放流动，方能永葆生机。这几年，我听到很多国际友人对中国艺术氛围的赞誉——他们感慨“世界高雅艺术的未来，一定在中国”“最喜欢在中国演出”。今天的中国观众，以更加开放、自信和包容的姿态站在中国看世界；今天的文艺工作者，更应该以高质量的文艺创作，回馈观众、回馈时代，推动不同文明跨越隔阂、相向而行，成就文明互鉴的“双向奔赴”。

回溯国家大剧院的创作实践，原创话剧《金中都》溯源古都文脉根基，原创京剧《颜真卿》礼赞民族精神脊梁，“四海之声云演播”向全球传递民乐原创魅力……这些扎根中华优秀传统文化的作品，都致力于讲好中国故事，让千年文脉在当代艺术舞台上焕发光彩。在汉堡易北爱乐音乐厅，国家大剧院管弦乐团奏响以中国传统文化为灵感创作的《五行》组曲，东方哲思打动了当地观众，收获经久不息的掌声；在新加坡，话剧电影《林则徐》使海外观众为中华民族英雄动容……这些包含中国精神与人类共通情感的作品，让世界真切感知中国的温度与情怀。

高质量的文艺创作绝非孤立的“闭门造车”，而是跨文化的协同创新。中外艺术机构的联合创作，往往能够激发“1+1>2”的艺术突破。2024年，我们首部改编自世界文学经典的音乐剧《战争与和平》上演，中俄两国艺术家在创作中碰撞灵感，经过反复论证和打磨，最终这部剧以庄重深沉的艺术表达，升华了关于战争与和平的思考，赢得市场与口碑的双丰收。我们将不少世界经典打造成“国家大剧院版”，融入中国表达、创新演绎，“中国版”歌剧《茶花女》《阿依达》《指环》，吸引了全球观众的关注。我们与俄罗斯、奥地利、德国等国的著名艺术机构携手制作多部经典剧目，中外艺术家的真诚协作，让文明交流互鉴在艺术实践中落地生根，培厚文化原创能力的土壤。