今年的春节档确实是个名副其实的小年，加上电影的舆情是非会影响票房，但即便如此，电影《镖人》在春节假期前几天的票房之低依然超出了我的预料，甚至一度跌破了“熊出没线”。当我怀着忐忑的心情打开票房页面的时候，脑海里回荡起“蒋校长”的那句经典台词：“我不明白”。

不过有意思的是，至少我们现在能看到，随着时间的推移，《镖人》的口碑是在慢慢回升的。它的排片量和票房占比一直处于倒挂状态，这意味着上座率不错，未来排片肯定会持续上涨。截至2月21日，影片累计票房已达4.84亿元，灯塔专业版对其总票房的预测已经连续上调到15.29亿元。虽然随着春节七天假期的结束，最终成绩可能摸不到20亿的门槛，但这走势本身已经说明问题了——观众在用脚投票。

无论最终的票房如何，《镖人》这部电影在我心里，都算是整个香港武侠电影一抹华丽的余晖。伴随着这部电影的结束，我们可能再也看不到如此强大的武侠梯队阵容依次呈现在眼前了。很多观众想必注意到了，片尾有个特别彩蛋，三个老头站在通缉令布告栏前闲聊，他们说了什么其实不重要，重要的是这三个人从左到右依次是本片导演袁和平、当年《少林寺》的导演张鑫炎、北京武术队首任教练吴彬。

八爷袁和平，那是七十年代一手把成龙捧成巨星的跨时代导演，作为武术指导还改变了好莱坞乃至世界电影对动作戏的概念，让中国动作指导成了世界电影不可分割的一部分。中间那位张鑫炎导演，一部《少林寺》让李连杰一飞冲天成为功夫皇帝，创造了中国电影史一个不可复制的票房经典。右边那位吴彬教练，是李连杰、吴京、甄子丹的授业恩师。三位宗师级人物同框，这本身就是半部华语动作片的师承史。

电影开头，一队人马在漫天黄沙中呼啸而来的时候，我脑子里真的只闪过四个字：龙门客栈。这部片子里男主刀马——很多人说能看到当年《新龙门客栈》里周淮安的影子，而当年饰演周淮安的梁家辉连同功夫皇帝李连杰在片中站到了传承的第一梯队。

紧随其后的是吴京、张晋、谢霆锋这些世纪之交挑大梁的中生代，最后还有于适、此沙这些新崛起的新生代。这样的组合注定是会在电影史上留下一笔的。而这些华语武侠功夫片史上的人物再加上袁和平，确实没有辜负观众的期待，从头至尾，对于动作片影迷来说是一场酣畅淋漓的享受。如果说你想在这部电影里重温港式武侠的各种经典套路和难忘场景，那绝对不会失望。

然而整部电影里打得最漂亮、让我印象最深刻的，还得是李连杰在开场贡献的那场对决。李连杰、吴京加张晋，这三个不同时期中国最顶级的武术演员，上演了一段硬桥硬马的三位刀客对战，真让人看爽了。功夫皇帝宝刀未老，他的动作之优美、打戏之深刻，那种身段和其他几位功夫高手之间仿佛隔着次元壁——依然是稳稳站在金字塔最顶端的存在。

二精彩的当数吴京和于适的那段“火中之舞”，这场视觉效果极尽华丽的“道具赛”除了充分展现中式武侠动作戏设计中将自然奇观与人类肢体美感相互融合制造银幕内外的兴奋点共振外，也通过大戏推进了人物性格的塑造——几十年来，依然是经典电影熟悉的味道。

除了动作戏，还有一个让我觉得很有亮点的部分就是人设。也许现在很多年轻人可能不太吃香港武侠那老一套了，但他们非常吃“人设”。这就让我想起《封神》第一部，虽然上映时全片的套路和氛围让人觉得像是上个时代的作品，但却成为受当时年轻人追捧的时尚电影单品。秘诀就是人物塑造给了年轻观众很多二创的空间。

同样，看完《镖人》我印象最深的是，这里面所有的官配CP几乎都可以打乱了重新组合——乍一看官方主CP是刀马和阿育娅，但刀马和玉面鬼·竖好像也很强；官方主推的恨海仇人CP是和伊玄和阿育娅；但抛开这对，你会发现陈丽君阿育娅和李云霄演的燕子娘之间也很有火花，玉面鬼与燕子娘同样好磕，甚至阿育娅和她的女兵亲卫之间的姐妹情也很动人——这些都给了年轻观众极大的冲动去挖掘电影中的细节，甚至为了加深这种享受而“二刷”电影。

给我印象最深的角色是于适演的竖。出场时是个高冷、腹黑、冷酷的白毛杀马特，完美印证了江湖中那句“天然克傲娇”的至理名言。一般武侠世界里，如果一个人一身白衣又是白发，多半是那种又强又烧包的角色。但因为一句“知世郎要坐马车”遇上主角团后，偶像包袱逐渐破碎，从高冷武林高手变成了刀马团队里勤勤恳恳的“老妈子”。最后阿育娅留在西域当女王，陪刀马和小七奔赴长安的，反倒是这个竖。难怪有网友说：“你们三个把日子过好比什么都强。”

当然，这部电影也有很多我觉得是槽点或者遗憾的地方，和我之前预想的差不多——文戏确实比较弱。一部商业电影不一定非得多深刻，但有些东西完全可以用小的笔法就塑造得更具体。

比如说孙艺洲演的知世郎这个角色，在电影里我们只看到了他搞笑和比较弱的一面。但这个人物在原著里其实很有深意，完全可以在保持他有点神秘、有点逗、有点搞笑的背景下，加那么一两处小的台词或者剧情，就能让他变得更立体，在弱的外表之下看到一种沉默的强大。

再就是关于朝廷的暗线，交代得有点似是而非。无论是一开始李连杰演的常贵人，还是张译客串的裴将军，始终在帐内搞阴谋，给人一种不明觉厉但没说明白的感觉。而我们知道《镖人》的故事最终落脚点还是在朝堂，如何通过有限篇幅把朝堂的阴谋诡谲和大漠江湖的厮杀连接起来，这片子做得确实欠缺了一点。

另外我觉得最大的遗憾，是谢霆锋演的那个最后和男主终极对决的反派谛听，塑造得太弱了。平心而论，港片里曾经生死与共的兄弟最后拔刀相向的戏码我们看得太多了，如果你拿不出新的立意或者戏剧冲突，就打动不了我。到最后这两个人的矛盾在我这儿，几乎被简化成了“一个对编制有执念准备二次考公的人和一个放下编制做自由职业的人的对决”。

还得提一下女主更换的事。我相信大家看到成片后心里都会有点开心，陈丽君的表现比我们想象中更适合阿育娅这个角色。

她临危受命紧急救场，之前我还担心会不会是那种“镶边女主”，戏份不多，片方拍拍单人镜头靠蒙太奇就能凑出一部电影。但最后成片完全不是这样，陈丽君的戏份贯穿全篇，是个真·大女主，不仅和很多角色有互动，还拍了非常多的大场面戏——再次心疼吴京三秒钟。

但也因此有点遗憾，我看了一些报道，发现因为是补拍，很多演员档期跟不上，所以一些据说比较精彩的对手戏被删减了。因为这个原因，我看完电影立刻就在网上入手了《镖人》的原版漫画，想通过补课来弥补遗憾。当然也许是因为电影太火，漫画的发货日期已经延后到了三月下旬。

坦率地说，如果你不是那种特别严厉的影迷，如果你对香港动作电影有情怀，如果你是比较喜欢《封神第一部》那种类型的年轻人，那这部电影还是相当值得您在春节档为其贡献一张电影票的。

今年的春节档确实是个名副其实的小年，加上电影的舆情是非会影响票房，但即便如此，电影《镖人》在春节假期前几天的票房之低依然超出了我的预料，甚至一度跌破了“熊出没线”。当我怀着忐忑的心情打开票房页面的时候，脑海里回荡起“蒋校长”的那句经典台词：“我不明白”。

不过有意思的是，至少我们现在能看到，随着时间的推移，《镖人》的口碑是在慢慢回升的。它的排片量和票房占比一直处于倒挂状态，这意味着上座率不错，未来排片肯定会持续上涨。截至2月21日，影片累计票房已达4.84亿元，灯塔专业版对其总票房的预测已经连续上调到15.29亿元。虽然随着春节七天假期的结束，最终成绩可能摸不到20亿的门槛，但这走势本身已经说明问题了——观众在用脚投票。

无论最终的票房如何，《镖人》这部电影在我心里，都算是整个香港武侠电影一抹华丽的余晖。伴随着这部电影的结束，我们可能再也看不到如此强大的武侠梯队阵容依次呈现在眼前了。很多观众想必注意到了，片尾有个特别彩蛋，三个老头站在通缉令布告栏前闲聊，他们说了什么其实不重要，重要的是这三个人从左到右依次是本片导演袁和平、当年《少林寺》的导演张鑫炎、北京武术队首任教练吴彬。

八爷袁和平，那是七十年代一手把成龙捧成巨星的跨时代导演，作为武术指导还改变了好莱坞乃至世界电影对动作戏的概念，让中国动作指导成了世界电影不可分割的一部分。中间那位张鑫炎导演，一部《少林寺》让李连杰一飞冲天成为功夫皇帝，创造了中国电影史一个不可复制的票房经典。右边那位吴彬教练，是李连杰、吴京、甄子丹的授业恩师。三位宗师级人物同框，这本身就是半部华语动作片的师承史。

电影开头，一队人马在漫天黄沙中呼啸而来的时候，我脑子里真的只闪过四个字：龙门客栈。这部片子里男主刀马——很多人说能看到当年《新龙门客栈》里周淮安的影子，而当年饰演周淮安的梁家辉连同功夫皇帝李连杰在片中站到了传承的第一梯队。

紧随其后的是吴京、张晋、谢霆锋这些世纪之交挑大梁的中生代，最后还有于适、此沙这些新崛起的新生代。这样的组合注定是会在电影史上留下一笔的。而这些华语武侠功夫片史上的人物再加上袁和平，确实没有辜负观众的期待，从头至尾，对于动作片影迷来说是一场酣畅淋漓的享受。如果说你想在这部电影里重温港式武侠的各种经典套路和难忘场景，那绝对不会失望。

然而整部电影里打得最漂亮、让我印象最深刻的，还得是李连杰在开场贡献的那场对决。李连杰、吴京加张晋，这三个不同时期中国最顶级的武术演员，上演了一段硬桥硬马的三位刀客对战，真让人看爽了。功夫皇帝宝刀未老，他的动作之优美、打戏之深刻，那种身段和其他几位功夫高手之间仿佛隔着次元壁——依然是稳稳站在金字塔最顶端的存在。

二精彩的当数吴京和于适的那段“火中之舞”，这场视觉效果极尽华丽的“道具赛”除了充分展现中式武侠动作戏设计中将自然奇观与人类肢体美感相互融合制造银幕内外的兴奋点共振外，也通过大戏推进了人物性格的塑造——几十年来，依然是经典电影熟悉的味道。

除了动作戏，还有一个让我觉得很有亮点的部分就是人设。也许现在很多年轻人可能不太吃香港武侠那老一套了，但他们非常吃“人设”。这就让我想起《封神》第一部，虽然上映时全片的套路和氛围让人觉得像是上个时代的作品，但却成为受当时年轻人追捧的时尚电影单品。秘诀就是人物塑造给了年轻观众很多二创的空间。

同样，看完《镖人》我印象最深的是，这里面所有的官配CP几乎都可以打乱了重新组合——乍一看官方主CP是刀马和阿育娅，但刀马和玉面鬼·竖好像也很强；官方主推的恨海仇人CP是和伊玄和阿育娅；但抛开这对，你会发现陈丽君阿育娅和李云霄演的燕子娘之间也很有火花，玉面鬼与燕子娘同样好磕，甚至阿育娅和她的女兵亲卫之间的姐妹情也很动人——这些都给了年轻观众极大的冲动去挖掘电影中的细节，甚至为了加深这种享受而“二刷”电影。

给我印象最深的角色是于适演的竖。出场时是个高冷、腹黑、冷酷的白毛杀马特，完美印证了江湖中那句“天然克傲娇”的至理名言。一般武侠世界里，如果一个人一身白衣又是白发，多半是那种又强又烧包的角色。但因为一句“知世郎要坐马车”遇上主角团后，偶像包袱逐渐破碎，从高冷武林高手变成了刀马团队里勤勤恳恳的“老妈子”。最后阿育娅留在西域当女王，陪刀马和小七奔赴长安的，反倒是这个竖。难怪有网友说：“你们三个把日子过好比什么都强。”

当然，这部电影也有很多我觉得是槽点或者遗憾的地方，和我之前预想的差不多——文戏确实比较弱。一部商业电影不一定非得多深刻，但有些东西完全可以用小的笔法就塑造得更具体。

比如说孙艺洲演的知世郎这个角色，在电影里我们只看到了他搞笑和比较弱的一面。但这个人物在原著里其实很有深意，完全可以在保持他有点神秘、有点逗、有点搞笑的背景下，加那么一两处小的台词或者剧情，就能让他变得更立体，在弱的外表之下看到一种沉默的强大。

再就是关于朝廷的暗线，交代得有点似是而非。无论是一开始李连杰演的常贵人，还是张译客串的裴将军，始终在帐内搞阴谋，给人一种不明觉厉但没说明白的感觉。而我们知道《镖人》的故事最终落脚点还是在朝堂，如何通过有限篇幅把朝堂的阴谋诡谲和大漠江湖的厮杀连接起来，这片子做得确实欠缺了一点。

另外我觉得最大的遗憾，是谢霆锋演的那个最后和男主终极对决的反派谛听，塑造得太弱了。平心而论，港片里曾经生死与共的兄弟最后拔刀相向的戏码我们看得太多了，如果你拿不出新的立意或者戏剧冲突，就打动不了我。到最后这两个人的矛盾在我这儿，几乎被简化成了“一个对编制有执念准备二次考公的人和一个放下编制做自由职业的人的对决”。

还得提一下女主更换的事。我相信大家看到成片后心里都会有点开心，陈丽君的表现比我们想象中更适合阿育娅这个角色。

她临危受命紧急救场，之前我还担心会不会是那种“镶边女主”，戏份不多，片方拍拍单人镜头靠蒙太奇就能凑出一部电影。但最后成片完全不是这样，陈丽君的戏份贯穿全篇，是个真·大女主，不仅和很多角色有互动，还拍了非常多的大场面戏——再次心疼吴京三秒钟。

但也因此有点遗憾，我看了一些报道，发现因为是补拍，很多演员档期跟不上，所以一些据说比较精彩的对手戏被删减了。因为这个原因，我看完电影立刻就在网上入手了《镖人》的原版漫画，想通过补课来弥补遗憾。当然也许是因为电影太火，漫画的发货日期已经延后到了三月下旬。

坦率地说，如果你不是那种特别严厉的影迷，如果你对香港动作电影有情怀，如果你是比较喜欢《封神第一部》那种类型的年轻人，那这部电影还是相当值得您在春节档为其贡献一张电影票的。

今年的春节档确实是个名副其实的小年，加上电影的舆情是非会影响票房，但即便如此，电影《镖人》在春节假期前几天的票房之低依然超出了我的预料，甚至一度跌破了“熊出没线”。当我怀着忐忑的心情打开票房页面的时候，脑海里回荡起“蒋校长”的那句经典台词：“我不明白”。

不过有意思的是，至少我们现在能看到，随着时间的推移，《镖人》的口碑是在慢慢回升的。它的排片量和票房占比一直处于倒挂状态，这意味着上座率不错，未来排片肯定会持续上涨。截至2月21日，影片累计票房已达4.84亿元，灯塔专业版对其总票房的预测已经连续上调到15.29亿元。虽然随着春节七天假期的结束，最终成绩可能摸不到20亿的门槛，但这走势本身已经说明问题了——观众在用脚投票。

无论最终的票房如何，《镖人》这部电影在我心里，都算是整个香港武侠电影一抹华丽的余晖。伴随着这部电影的结束，我们可能再也看不到如此强大的武侠梯队阵容依次呈现在眼前了。很多观众想必注意到了，片尾有个特别彩蛋，三个老头站在通缉令布告栏前闲聊，他们说了什么其实不重要，重要的是这三个人从左到右依次是本片导演袁和平、当年《少林寺》的导演张鑫炎、北京武术队首任教练吴彬。

八爷袁和平，那是七十年代一手把成龙捧成巨星的跨时代导演，作为武术指导还改变了好莱坞乃至世界电影对动作戏的概念，让中国动作指导成了世界电影不可分割的一部分。中间那位张鑫炎导演，一部《少林寺》让李连杰一飞冲天成为功夫皇帝，创造了中国电影史一个不可复制的票房经典。右边那位吴彬教练，是李连杰、吴京、甄子丹的授业恩师。三位宗师级人物同框，这本身就是半部华语动作片的师承史。

电影开头，一队人马在漫天黄沙中呼啸而来的时候，我脑子里真的只闪过四个字：龙门客栈。这部片子里男主刀马——很多人说能看到当年《新龙门客栈》里周淮安的影子，而当年饰演周淮安的梁家辉连同功夫皇帝李连杰在片中站到了传承的第一梯队。

紧随其后的是吴京、张晋、谢霆锋这些世纪之交挑大梁的中生代，最后还有于适、此沙这些新崛起的新生代。这样的组合注定是会在电影史上留下一笔的。而这些华语武侠功夫片史上的人物再加上袁和平，确实没有辜负观众的期待，从头至尾，对于动作片影迷来说是一场酣畅淋漓的享受。如果说你想在这部电影里重温港式武侠的各种经典套路和难忘场景，那绝对不会失望。

然而整部电影里打得最漂亮、让我印象最深刻的，还得是李连杰在开场贡献的那场对决。李连杰、吴京加张晋，这三个不同时期中国最顶级的武术演员，上演了一段硬桥硬马的三位刀客对战，真让人看爽了。功夫皇帝宝刀未老，他的动作之优美、打戏之深刻，那种身段和其他几位功夫高手之间仿佛隔着次元壁——依然是稳稳站在金字塔最顶端的存在。

二精彩的当数吴京和于适的那段“火中之舞”，这场视觉效果极尽华丽的“道具赛”除了充分展现中式武侠动作戏设计中将自然奇观与人类肢体美感相互融合制造银幕内外的兴奋点共振外，也通过大戏推进了人物性格的塑造——几十年来，依然是经典电影熟悉的味道。

除了动作戏，还有一个让我觉得很有亮点的部分就是人设。也许现在很多年轻人可能不太吃香港武侠那老一套了，但他们非常吃“人设”。这就让我想起《封神》第一部，虽然上映时全片的套路和氛围让人觉得像是上个时代的作品，但却成为受当时年轻人追捧的时尚电影单品。秘诀就是人物塑造给了年轻观众很多二创的空间。

同样，看完《镖人》我印象最深的是，这里面所有的官配CP几乎都可以打乱了重新组合——乍一看官方主CP是刀马和阿育娅，但刀马和玉面鬼·竖好像也很强；官方主推的恨海仇人CP是和伊玄和阿育娅；但抛开这对，你会发现陈丽君阿育娅和李云霄演的燕子娘之间也很有火花，玉面鬼与燕子娘同样好磕，甚至阿育娅和她的女兵亲卫之间的姐妹情也很动人——这些都给了年轻观众极大的冲动去挖掘电影中的细节，甚至为了加深这种享受而“二刷”电影。

给我印象最深的角色是于适演的竖。出场时是个高冷、腹黑、冷酷的白毛杀马特，完美印证了江湖中那句“天然克傲娇”的至理名言。一般武侠世界里，如果一个人一身白衣又是白发，多半是那种又强又烧包的角色。但因为一句“知世郎要坐马车”遇上主角团后，偶像包袱逐渐破碎，从高冷武林高手变成了刀马团队里勤勤恳恳的“老妈子”。最后阿育娅留在西域当女王，陪刀马和小七奔赴长安的，反倒是这个竖。难怪有网友说：“你们三个把日子过好比什么都强。”

当然，这部电影也有很多我觉得是槽点或者遗憾的地方，和我之前预想的差不多——文戏确实比较弱。一部商业电影不一定非得多深刻，但有些东西完全可以用小的笔法就塑造得更具体。

比如说孙艺洲演的知世郎这个角色，在电影里我们只看到了他搞笑和比较弱的一面。但这个人物在原著里其实很有深意，完全可以在保持他有点神秘、有点逗、有点搞笑的背景下，加那么一两处小的台词或者剧情，就能让他变得更立体，在弱的外表之下看到一种沉默的强大。

再就是关于朝廷的暗线，交代得有点似是而非。无论是一开始李连杰演的常贵人，还是张译客串的裴将军，始终在帐内搞阴谋，给人一种不明觉厉但没说明白的感觉。而我们知道《镖人》的故事最终落脚点还是在朝堂，如何通过有限篇幅把朝堂的阴谋诡谲和大漠江湖的厮杀连接起来，这片子做得确实欠缺了一点。

另外我觉得最大的遗憾，是谢霆锋演的那个最后和男主终极对决的反派谛听，塑造得太弱了。平心而论，港片里曾经生死与共的兄弟最后拔刀相向的戏码我们看得太多了，如果你拿不出新的立意或者戏剧冲突，就打动不了我。到最后这两个人的矛盾在我这儿，几乎被简化成了“一个对编制有执念准备二次考公的人和一个放下编制做自由职业的人的对决”。

还得提一下女主更换的事。我相信大家看到成片后心里都会有点开心，陈丽君的表现比我们想象中更适合阿育娅这个角色。

她临危受命紧急救场，之前我还担心会不会是那种“镶边女主”，戏份不多，片方拍拍单人镜头靠蒙太奇就能凑出一部电影。但最后成片完全不是这样，陈丽君的戏份贯穿全篇，是个真·大女主，不仅和很多角色有互动，还拍了非常多的大场面戏——再次心疼吴京三秒钟。

但也因此有点遗憾，我看了一些报道，发现因为是补拍，很多演员档期跟不上，所以一些据说比较精彩的对手戏被删减了。因为这个原因，我看完电影立刻就在网上入手了《镖人》的原版漫画，想通过补课来弥补遗憾。当然也许是因为电影太火，漫画的发货日期已经延后到了三月下旬。

坦率地说，如果你不是那种特别严厉的影迷，如果你对香港动作电影有情怀，如果你是比较喜欢《封神第一部》那种类型的年轻人，那这部电影还是相当值得您在春节档为其贡献一张电影票的。

今年的春节档确实是个名副其实的小年，加上电影的舆情是非会影响票房，但即便如此，电影《镖人》在春节假期前几天的票房之低依然超出了我的预料，甚至一度跌破了“熊出没线”。当我怀着忐忑的心情打开票房页面的时候，脑海里回荡起“蒋校长”的那句经典台词：“我不明白”。

不过有意思的是，至少我们现在能看到，随着时间的推移，《镖人》的口碑是在慢慢回升的。它的排片量和票房占比一直处于倒挂状态，这意味着上座率不错，未来排片肯定会持续上涨。截至2月21日，影片累计票房已达4.84亿元，灯塔专业版对其总票房的预测已经连续上调到15.29亿元。虽然随着春节七天假期的结束，最终成绩可能摸不到20亿的门槛，但这走势本身已经说明问题了——观众在用脚投票。

无论最终的票房如何，《镖人》这部电影在我心里，都算是整个香港武侠电影一抹华丽的余晖。伴随着这部电影的结束，我们可能再也看不到如此强大的武侠梯队阵容依次呈现在眼前了。很多观众想必注意到了，片尾有个特别彩蛋，三个老头站在通缉令布告栏前闲聊，他们说了什么其实不重要，重要的是这三个人从左到右依次是本片导演袁和平、当年《少林寺》的导演张鑫炎、北京武术队首任教练吴彬。

八爷袁和平，那是七十年代一手把成龙捧成巨星的跨时代导演，作为武术指导还改变了好莱坞乃至世界电影对动作戏的概念，让中国动作指导成了世界电影不可分割的一部分。中间那位张鑫炎导演，一部《少林寺》让李连杰一飞冲天成为功夫皇帝，创造了中国电影史一个不可复制的票房经典。右边那位吴彬教练，是李连杰、吴京、甄子丹的授业恩师。三位宗师级人物同框，这本身就是半部华语动作片的师承史。

电影开头，一队人马在漫天黄沙中呼啸而来的时候，我脑子里真的只闪过四个字：龙门客栈。这部片子里男主刀马——很多人说能看到当年《新龙门客栈》里周淮安的影子，而当年饰演周淮安的梁家辉连同功夫皇帝李连杰在片中站到了传承的第一梯队。

紧随其后的是吴京、张晋、谢霆锋这些世纪之交挑大梁的中生代，最后还有于适、此沙这些新崛起的新生代。这样的组合注定是会在电影史上留下一笔的。而这些华语武侠功夫片史上的人物再加上袁和平，确实没有辜负观众的期待，从头至尾，对于动作片影迷来说是一场酣畅淋漓的享受。如果说你想在这部电影里重温港式武侠的各种经典套路和难忘场景，那绝对不会失望。

然而整部电影里打得最漂亮、让我印象最深刻的，还得是李连杰在开场贡献的那场对决。李连杰、吴京加张晋，这三个不同时期中国最顶级的武术演员，上演了一段硬桥硬马的三位刀客对战，真让人看爽了。功夫皇帝宝刀未老，他的动作之优美、打戏之深刻，那种身段和其他几位功夫高手之间仿佛隔着次元壁——依然是稳稳站在金字塔最顶端的存在。

二精彩的当数吴京和于适的那段“火中之舞”，这场视觉效果极尽华丽的“道具赛”除了充分展现中式武侠动作戏设计中将自然奇观与人类肢体美感相互融合制造银幕内外的兴奋点共振外，也通过大戏推进了人物性格的塑造——几十年来，依然是经典电影熟悉的味道。

除了动作戏，还有一个让我觉得很有亮点的部分就是人设。也许现在很多年轻人可能不太吃香港武侠那老一套了，但他们非常吃“人设”。这就让我想起《封神》第一部，虽然上映时全片的套路和氛围让人觉得像是上个时代的作品，但却成为受当时年轻人追捧的时尚电影单品。秘诀就是人物塑造给了年轻观众很多二创的空间。

同样，看完《镖人》我印象最深的是，这里面所有的官配CP几乎都可以打乱了重新组合——乍一看官方主CP是刀马和阿育娅，但刀马和玉面鬼·竖好像也很强；官方主推的恨海仇人CP是和伊玄和阿育娅；但抛开这对，你会发现陈丽君阿育娅和李云霄演的燕子娘之间也很有火花，玉面鬼与燕子娘同样好磕，甚至阿育娅和她的女兵亲卫之间的姐妹情也很动人——这些都给了年轻观众极大的冲动去挖掘电影中的细节，甚至为了加深这种享受而“二刷”电影。

给我印象最深的角色是于适演的竖。出场时是个高冷、腹黑、冷酷的白毛杀马特，完美印证了江湖中那句“天然克傲娇”的至理名言。一般武侠世界里，如果一个人一身白衣又是白发，多半是那种又强又烧包的角色。但因为一句“知世郎要坐马车”遇上主角团后，偶像包袱逐渐破碎，从高冷武林高手变成了刀马团队里勤勤恳恳的“老妈子”。最后阿育娅留在西域当女王，陪刀马和小七奔赴长安的，反倒是这个竖。难怪有网友说：“你们三个把日子过好比什么都强。”

当然，这部电影也有很多我觉得是槽点或者遗憾的地方，和我之前预想的差不多——文戏确实比较弱。一部商业电影不一定非得多深刻，但有些东西完全可以用小的笔法就塑造得更具体。

比如说孙艺洲演的知世郎这个角色，在电影里我们只看到了他搞笑和比较弱的一面。但这个人物在原著里其实很有深意，完全可以在保持他有点神秘、有点逗、有点搞笑的背景下，加那么一两处小的台词或者剧情，就能让他变得更立体，在弱的外表之下看到一种沉默的强大。

再就是关于朝廷的暗线，交代得有点似是而非。无论是一开始李连杰演的常贵人，还是张译客串的裴将军，始终在帐内搞阴谋，给人一种不明觉厉但没说明白的感觉。而我们知道《镖人》的故事最终落脚点还是在朝堂，如何通过有限篇幅把朝堂的阴谋诡谲和大漠江湖的厮杀连接起来，这片子做得确实欠缺了一点。

另外我觉得最大的遗憾，是谢霆锋演的那个最后和男主终极对决的反派谛听，塑造得太弱了。平心而论，港片里曾经生死与共的兄弟最后拔刀相向的戏码我们看得太多了，如果你拿不出新的立意或者戏剧冲突，就打动不了我。到最后这两个人的矛盾在我这儿，几乎被简化成了“一个对编制有执念准备二次考公的人和一个放下编制做自由职业的人的对决”。

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她临危受命紧急救场，之前我还担心会不会是那种“镶边女主”，戏份不多，片方拍拍单人镜头靠蒙太奇就能凑出一部电影。但最后成片完全不是这样，陈丽君的戏份贯穿全篇，是个真·大女主，不仅和很多角色有互动，还拍了非常多的大场面戏——再次心疼吴京三秒钟。

但也因此有点遗憾，我看了一些报道，发现因为是补拍，很多演员档期跟不上，所以一些据说比较精彩的对手戏被删减了。因为这个原因，我看完电影立刻就在网上入手了《镖人》的原版漫画，想通过补课来弥补遗憾。当然也许是因为电影太火，漫画的发货日期已经延后到了三月下旬。

坦率地说，如果你不是那种特别严厉的影迷，如果你对香港动作电影有情怀，如果你是比较喜欢《封神第一部》那种类型的年轻人，那这部电影还是相当值得您在春节档为其贡献一张电影票的。

今年的春节档确实是个名副其实的小年，加上电影的舆情是非会影响票房，但即便如此，电影《镖人》在春节假期前几天的票房之低依然超出了我的预料，甚至一度跌破了“熊出没线”。当我怀着忐忑的心情打开票房页面的时候，脑海里回荡起“蒋校长”的那句经典台词：“我不明白”。

不过有意思的是，至少我们现在能看到，随着时间的推移，《镖人》的口碑是在慢慢回升的。它的排片量和票房占比一直处于倒挂状态，这意味着上座率不错，未来排片肯定会持续上涨。截至2月21日，影片累计票房已达4.84亿元，灯塔专业版对其总票房的预测已经连续上调到15.29亿元。虽然随着春节七天假期的结束，最终成绩可能摸不到20亿的门槛，但这走势本身已经说明问题了——观众在用脚投票。

无论最终的票房如何，《镖人》这部电影在我心里，都算是整个香港武侠电影一抹华丽的余晖。伴随着这部电影的结束，我们可能再也看不到如此强大的武侠梯队阵容依次呈现在眼前了。很多观众想必注意到了，片尾有个特别彩蛋，三个老头站在通缉令布告栏前闲聊，他们说了什么其实不重要，重要的是这三个人从左到右依次是本片导演袁和平、当年《少林寺》的导演张鑫炎、北京武术队首任教练吴彬。

八爷袁和平，那是七十年代一手把成龙捧成巨星的跨时代导演，作为武术指导还改变了好莱坞乃至世界电影对动作戏的概念，让中国动作指导成了世界电影不可分割的一部分。中间那位张鑫炎导演，一部《少林寺》让李连杰一飞冲天成为功夫皇帝，创造了中国电影史一个不可复制的票房经典。右边那位吴彬教练，是李连杰、吴京、甄子丹的授业恩师。三位宗师级人物同框，这本身就是半部华语动作片的师承史。

电影开头，一队人马在漫天黄沙中呼啸而来的时候，我脑子里真的只闪过四个字：龙门客栈。这部片子里男主刀马——很多人说能看到当年《新龙门客栈》里周淮安的影子，而当年饰演周淮安的梁家辉连同功夫皇帝李连杰在片中站到了传承的第一梯队。

紧随其后的是吴京、张晋、谢霆锋这些世纪之交挑大梁的中生代，最后还有于适、此沙这些新崛起的新生代。这样的组合注定是会在电影史上留下一笔的。而这些华语武侠功夫片史上的人物再加上袁和平，确实没有辜负观众的期待，从头至尾，对于动作片影迷来说是一场酣畅淋漓的享受。如果说你想在这部电影里重温港式武侠的各种经典套路和难忘场景，那绝对不会失望。

然而整部电影里打得最漂亮、让我印象最深刻的，还得是李连杰在开场贡献的那场对决。李连杰、吴京加张晋，这三个不同时期中国最顶级的武术演员，上演了一段硬桥硬马的三位刀客对战，真让人看爽了。功夫皇帝宝刀未老，他的动作之优美、打戏之深刻，那种身段和其他几位功夫高手之间仿佛隔着次元壁——依然是稳稳站在金字塔最顶端的存在。

二精彩的当数吴京和于适的那段“火中之舞”，这场视觉效果极尽华丽的“道具赛”除了充分展现中式武侠动作戏设计中将自然奇观与人类肢体美感相互融合制造银幕内外的兴奋点共振外，也通过大戏推进了人物性格的塑造——几十年来，依然是经典电影熟悉的味道。

除了动作戏，还有一个让我觉得很有亮点的部分就是人设。也许现在很多年轻人可能不太吃香港武侠那老一套了，但他们非常吃“人设”。这就让我想起《封神》第一部，虽然上映时全片的套路和氛围让人觉得像是上个时代的作品，但却成为受当时年轻人追捧的时尚电影单品。秘诀就是人物塑造给了年轻观众很多二创的空间。

同样，看完《镖人》我印象最深的是，这里面所有的官配CP几乎都可以打乱了重新组合——乍一看官方主CP是刀马和阿育娅，但刀马和玉面鬼·竖好像也很强；官方主推的恨海仇人CP是和伊玄和阿育娅；但抛开这对，你会发现陈丽君阿育娅和李云霄演的燕子娘之间也很有火花，玉面鬼与燕子娘同样好磕，甚至阿育娅和她的女兵亲卫之间的姐妹情也很动人——这些都给了年轻观众极大的冲动去挖掘电影中的细节，甚至为了加深这种享受而“二刷”电影。

给我印象最深的角色是于适演的竖。出场时是个高冷、腹黑、冷酷的白毛杀马特，完美印证了江湖中那句“天然克傲娇”的至理名言。一般武侠世界里，如果一个人一身白衣又是白发，多半是那种又强又烧包的角色。但因为一句“知世郎要坐马车”遇上主角团后，偶像包袱逐渐破碎，从高冷武林高手变成了刀马团队里勤勤恳恳的“老妈子”。最后阿育娅留在西域当女王，陪刀马和小七奔赴长安的，反倒是这个竖。难怪有网友说：“你们三个把日子过好比什么都强。”

当然，这部电影也有很多我觉得是槽点或者遗憾的地方，和我之前预想的差不多——文戏确实比较弱。一部商业电影不一定非得多深刻，但有些东西完全可以用小的笔法就塑造得更具体。

比如说孙艺洲演的知世郎这个角色，在电影里我们只看到了他搞笑和比较弱的一面。但这个人物在原著里其实很有深意，完全可以在保持他有点神秘、有点逗、有点搞笑的背景下，加那么一两处小的台词或者剧情，就能让他变得更立体，在弱的外表之下看到一种沉默的强大。

再就是关于朝廷的暗线，交代得有点似是而非。无论是一开始李连杰演的常贵人，还是张译客串的裴将军，始终在帐内搞阴谋，给人一种不明觉厉但没说明白的感觉。而我们知道《镖人》的故事最终落脚点还是在朝堂，如何通过有限篇幅把朝堂的阴谋诡谲和大漠江湖的厮杀连接起来，这片子做得确实欠缺了一点。

另外我觉得最大的遗憾，是谢霆锋演的那个最后和男主终极对决的反派谛听，塑造得太弱了。平心而论，港片里曾经生死与共的兄弟最后拔刀相向的戏码我们看得太多了，如果你拿不出新的立意或者戏剧冲突，就打动不了我。到最后这两个人的矛盾在我这儿，几乎被简化成了“一个对编制有执念准备二次考公的人和一个放下编制做自由职业的人的对决”。

还得提一下女主更换的事。我相信大家看到成片后心里都会有点开心，陈丽君的表现比我们想象中更适合阿育娅这个角色。

她临危受命紧急救场，之前我还担心会不会是那种“镶边女主”，戏份不多，片方拍拍单人镜头靠蒙太奇就能凑出一部电影。但最后成片完全不是这样，陈丽君的戏份贯穿全篇，是个真·大女主，不仅和很多角色有互动，还拍了非常多的大场面戏——再次心疼吴京三秒钟。

但也因此有点遗憾，我看了一些报道，发现因为是补拍，很多演员档期跟不上，所以一些据说比较精彩的对手戏被删减了。因为这个原因，我看完电影立刻就在网上入手了《镖人》的原版漫画，想通过补课来弥补遗憾。当然也许是因为电影太火，漫画的发货日期已经延后到了三月下旬。

坦率地说，如果你不是那种特别严厉的影迷，如果你对香港动作电影有情怀，如果你是比较喜欢《封神第一部》那种类型的年轻人，那这部电影还是相当值得您在春节档为其贡献一张电影票的。