保利厦门艺术中心首次举办艺术市集。

市民在鼓浪屿美院拍“烟花”。

市民游客在“不问东西”艺术区参与非遗体验。（林志杰摄）

马年春节长假，厦门文创空间迎来一波“文化打卡热”。热闹的场景，折射出厦门文创空间正以更贴近生活的姿态，深度融入城市文化生态。

按照业内观点，我国文创园区在10年前已进入3.0时代，逐步探索产业服务、资源整合与投资孵化等模式，运营方与价值观趋同的入驻企业共同搭建产业生态圈。10年后，在城市更新成为普遍议题、“文化赋能”成为热词的当下，厦门的文创空间在融入城市生活中有哪些新路径、新手法？近期，本报记者深入探访多个文创空间，以特色案例为切口，呈现厦门文化生态中鲜活的现场与背后的活跃建构力量。

鼓浪屿美院：

“重组基因”与历史对话

近一个月里，不少市民游客来到鼓浪屿美院，手持马年超长日历章册打卡集章——穿过粉色烟花装置艺术，到各个角落寻找4个藏匿的雕塑马，在日落音乐会的旋律中欣赏26场不同主题的展览……这是2026年“鼓浪屿美院·新年加马”活动的有趣现场。这座由原福州大学厦门工艺美术学院改造而成的艺术公园，经焕新后持续为鼓浪屿西岸注入年轻活力与创意能量，悄然重塑岛屿的文化生态与旅游格局。

2017年鼓浪屿申遗成功后，这片占地3万多平方米的校区启动更新，以“让文化重回鼓浪屿，用艺术重塑鼓浪屿”为愿景，转型为集展览、教育、创作于一体的开放艺术公园。鼓浪屿美院总经理林入告诉记者，鼓浪屿本身就有深厚的艺术基因，美院1951年在这里办学以来积累了大量艺术资源和情感记忆，“我们要做的是‘重组基因’，让它们和当下的艺术表达发生对话。”

这些年，鼓浪屿美院通过举办“不懂艺术节”“噗通儿童艺术节”“岛屿青年戏剧节”及各类音乐专场、品牌发布、文化市集等活动，吸引大量年轻群体与文艺爱好者，这些都为岛屿增添潮流与活力的当代印记。正在展出的“厦门时间——银河中转站”，28位参展艺术家均毕业或任教于福州大学厦门工艺美术学院，他们带着充满科幻想象的“超时空”作品回到母校旧址，在历史的空间里唤醒一段与厦门深度绑定的艺术记忆。

据悉，2025年，园区举办中大型活动50余场，累计吸引近百万人次到访，足见“重组基因”的成效。

集美学村：

让老建筑“开口”讲故事

集美石鼓路97号，一座没有围墙的四层建筑静静矗立——庭院里有人坐在台阶上喝奶茶，有人对着墙角艺术装置拍照。这里是曾经的集美法院，经过改造成为设计主题文创空间“逗留聚场”。

操刀街区改造和空间运营主体的厦门方式设计总经理方国溪介绍，这座建筑面积约2300平方米，功能清晰：一层是生活艺术区，有自营的设计主题餐厅和艺术展厅；二层是“前店后厂”模式的创意类主理人聚集地；三层是艺术孵化空间;四层则留给运营团队。

如今，集美区正全力打造“东南设计之都”核心区，深化“艺术+设计”产业融合战略，在集美学村打造“国际艺术设计小镇”。“集美有20多所大学、18万大学生，包含七八所艺术院校，每年新生涌入、毕业生流出，寒暑假大量游客聚集，可谓是天然的‘潮汐市场’，这正是设计产业最需要的活力源泉。”方国溪说。

“逗留聚场”还承担着“集美学村艺术设计发展中心”的功能，不远处的“不问东西”艺术区也已改造完成投入使用，随着集美学村历史文化街区整体提升目标的推进，“石鼓路艺术设计产业联动轴”的场域更新与产业植入计划也将一步步落地。

“我们想让集美学村的每一处空间都讲述自己的文化故事。”方国溪透露，他们还计划推出每月一场的免费公开课，讲印象派，讲贝聿铭，让设计思维成为社区的“软性土壤”。

保利厦门艺术中心：

从专业领域向大众市场延伸

2024年，保利厦门拍卖从白鹭洲千余平方米的艺术空间，搬迁到环岛东路近万平方米的三层艺术中心。在国内拍卖公司中，拥有如此规模自主场地的屈指可数，但空间扩容后，运营的课题也随之而来：除了每年两季大拍和四季拍，其余时间如何让这个空间活起来？

“深耕厦门十余年，我们思考的不只是服务藏家，更是能为这座城市做些什么？”总经理陈珊说，“我们试图搭建一座桥，一端是专业的拍卖资源，另一端是大众的审美需求。”

早在2020年，保利厦门拍卖试水线上竞拍，成为业内最早拥抱互联网的拍卖公司之一，由专业领域向大众市场延伸——除了有线下线上同步的春秋大拍和“四季拍”，在抖音、快手和视频号都实现了“日日拍”。从过去书画、古董动辄数十万元甚至高达亿元成交价，到如今起拍价一两百元甚至无底价拍卖渐成常态，定位更加亲民。2025年，保利厦门拍卖全年成交额达5.68亿元，逆势创下十年最佳业绩。

保利厦门艺术中心则让这种延伸有了更稳固的载体。2025年秋拍期间，“多元共生”当代艺术周将拍卖预展升级为艺术嘉年华；吴训木学术个展、金丝珐琅刻瓷特展相继落地；艺术研修课程的推出，让艺术教育走进市民日常生活。今年1月初，保利厦门艺术中心首次举办市集活动，60余个摊位涵盖个人收藏、手作、插画、潮流艺术品等，有人带着孩子体验“艺术博饼”，有人在茶桌仔前闲聊。“反响超出我们的预期”，市集项目负责人郑爱萍说，未来他们想尝试将市集内容和拍卖专业做个结合，让大众体验现场拍卖的乐趣。

目前，保利厦门艺术中心正在招募理念契合的共创者入驻，“我们愿意分享更多藏家资源和多元客群”，在陈珊的愿景中，这里应该成为一个“有温度、可栖息、能生长的艺术家园”。

沙坡尾艺术西区：

共情共生凝聚社群生命力

被视为厦门初代网红文创街区、首个年轻文化艺术园区的沙坡尾艺术西区，即将迎来12岁生日。“给年轻人机会”，是运营方厦门沙坡渔港文化创意投资有限公司的一贯态度。十余年前，大量年轻人涌入这里，听现场音乐、玩露天滑板、跳街舞、开跨年派对、看展览，也有不少人从市集开始，试水低成本创业。

近年来，园区新增许多特色主题空间和业态，如冻库摸鱼商店、西奇古怪商店、有着惠安石雕血统的咖啡店“咖飞狮”、蜕客俱乐部，还有经常大排长队的“照了个相”等。“这么多年来，在轻松自由的氛围里创业，大家也从陌生人处成了好邻居、老朋友。”一位品牌主理人说。

去年6月，因地铁建设需要，艺术西区主楼封闭半年。获知消息之初，商户们的第一反应是“震惊与不舍”。但令运营团队感动的是，经过坦诚沟通，这种不舍迅速转化为坚定的信任与支持，大部分商家选择等待，甚至开启品牌升级、产品研发和团队扩充等一系列规划。

在半年的主楼“冰封”期里，运营方联合商户发起“解冻计划”，举办不同主题活动，让艺术西区热度不减。去年12月，主楼重启，超九成老商户回归，两成新品牌入驻，园区人气的恢复超预期。

“我们从甲方乙方变成‘命运共同体’。”运营方总经理黄敏感慨不已。这句话，揭示了老城区艺术聚落历经多次外部变化仍保持生命力的密码——社群情感为快速变迁的城市留存可贵的温度与记忆。

保利厦门艺术中心首次举办艺术市集。

市民在鼓浪屿美院拍“烟花”。

市民游客在“不问东西”艺术区参与非遗体验。（林志杰摄）

马年春节长假，厦门文创空间迎来一波“文化打卡热”。热闹的场景，折射出厦门文创空间正以更贴近生活的姿态，深度融入城市文化生态。

按照业内观点，我国文创园区在10年前已进入3.0时代，逐步探索产业服务、资源整合与投资孵化等模式，运营方与价值观趋同的入驻企业共同搭建产业生态圈。10年后，在城市更新成为普遍议题、“文化赋能”成为热词的当下，厦门的文创空间在融入城市生活中有哪些新路径、新手法？近期，本报记者深入探访多个文创空间，以特色案例为切口，呈现厦门文化生态中鲜活的现场与背后的活跃建构力量。

鼓浪屿美院：

“重组基因”与历史对话

近一个月里，不少市民游客来到鼓浪屿美院，手持马年超长日历章册打卡集章——穿过粉色烟花装置艺术，到各个角落寻找4个藏匿的雕塑马，在日落音乐会的旋律中欣赏26场不同主题的展览……这是2026年“鼓浪屿美院·新年加马”活动的有趣现场。这座由原福州大学厦门工艺美术学院改造而成的艺术公园，经焕新后持续为鼓浪屿西岸注入年轻活力与创意能量，悄然重塑岛屿的文化生态与旅游格局。

2017年鼓浪屿申遗成功后，这片占地3万多平方米的校区启动更新，以“让文化重回鼓浪屿，用艺术重塑鼓浪屿”为愿景，转型为集展览、教育、创作于一体的开放艺术公园。鼓浪屿美院总经理林入告诉记者，鼓浪屿本身就有深厚的艺术基因，美院1951年在这里办学以来积累了大量艺术资源和情感记忆，“我们要做的是‘重组基因’，让它们和当下的艺术表达发生对话。”

这些年，鼓浪屿美院通过举办“不懂艺术节”“噗通儿童艺术节”“岛屿青年戏剧节”及各类音乐专场、品牌发布、文化市集等活动，吸引大量年轻群体与文艺爱好者，这些都为岛屿增添潮流与活力的当代印记。正在展出的“厦门时间——银河中转站”，28位参展艺术家均毕业或任教于福州大学厦门工艺美术学院，他们带着充满科幻想象的“超时空”作品回到母校旧址，在历史的空间里唤醒一段与厦门深度绑定的艺术记忆。

据悉，2025年，园区举办中大型活动50余场，累计吸引近百万人次到访，足见“重组基因”的成效。

集美学村：

让老建筑“开口”讲故事

集美石鼓路97号，一座没有围墙的四层建筑静静矗立——庭院里有人坐在台阶上喝奶茶，有人对着墙角艺术装置拍照。这里是曾经的集美法院，经过改造成为设计主题文创空间“逗留聚场”。

操刀街区改造和空间运营主体的厦门方式设计总经理方国溪介绍，这座建筑面积约2300平方米，功能清晰：一层是生活艺术区，有自营的设计主题餐厅和艺术展厅；二层是“前店后厂”模式的创意类主理人聚集地；三层是艺术孵化空间;四层则留给运营团队。

如今，集美区正全力打造“东南设计之都”核心区，深化“艺术+设计”产业融合战略，在集美学村打造“国际艺术设计小镇”。“集美有20多所大学、18万大学生，包含七八所艺术院校，每年新生涌入、毕业生流出，寒暑假大量游客聚集，可谓是天然的‘潮汐市场’，这正是设计产业最需要的活力源泉。”方国溪说。

“逗留聚场”还承担着“集美学村艺术设计发展中心”的功能，不远处的“不问东西”艺术区也已改造完成投入使用，随着集美学村历史文化街区整体提升目标的推进，“石鼓路艺术设计产业联动轴”的场域更新与产业植入计划也将一步步落地。

“我们想让集美学村的每一处空间都讲述自己的文化故事。”方国溪透露，他们还计划推出每月一场的免费公开课，讲印象派，讲贝聿铭，让设计思维成为社区的“软性土壤”。

保利厦门艺术中心：

从专业领域向大众市场延伸

2024年，保利厦门拍卖从白鹭洲千余平方米的艺术空间，搬迁到环岛东路近万平方米的三层艺术中心。在国内拍卖公司中，拥有如此规模自主场地的屈指可数，但空间扩容后，运营的课题也随之而来：除了每年两季大拍和四季拍，其余时间如何让这个空间活起来？

“深耕厦门十余年，我们思考的不只是服务藏家，更是能为这座城市做些什么？”总经理陈珊说，“我们试图搭建一座桥，一端是专业的拍卖资源，另一端是大众的审美需求。”

早在2020年，保利厦门拍卖试水线上竞拍，成为业内最早拥抱互联网的拍卖公司之一，由专业领域向大众市场延伸——除了有线下线上同步的春秋大拍和“四季拍”，在抖音、快手和视频号都实现了“日日拍”。从过去书画、古董动辄数十万元甚至高达亿元成交价，到如今起拍价一两百元甚至无底价拍卖渐成常态，定位更加亲民。2025年，保利厦门拍卖全年成交额达5.68亿元，逆势创下十年最佳业绩。

保利厦门艺术中心则让这种延伸有了更稳固的载体。2025年秋拍期间，“多元共生”当代艺术周将拍卖预展升级为艺术嘉年华；吴训木学术个展、金丝珐琅刻瓷特展相继落地；艺术研修课程的推出，让艺术教育走进市民日常生活。今年1月初，保利厦门艺术中心首次举办市集活动，60余个摊位涵盖个人收藏、手作、插画、潮流艺术品等，有人带着孩子体验“艺术博饼”，有人在茶桌仔前闲聊。“反响超出我们的预期”，市集项目负责人郑爱萍说，未来他们想尝试将市集内容和拍卖专业做个结合，让大众体验现场拍卖的乐趣。

目前，保利厦门艺术中心正在招募理念契合的共创者入驻，“我们愿意分享更多藏家资源和多元客群”，在陈珊的愿景中，这里应该成为一个“有温度、可栖息、能生长的艺术家园”。

沙坡尾艺术西区：

共情共生凝聚社群生命力

被视为厦门初代网红文创街区、首个年轻文化艺术园区的沙坡尾艺术西区，即将迎来12岁生日。“给年轻人机会”，是运营方厦门沙坡渔港文化创意投资有限公司的一贯态度。十余年前，大量年轻人涌入这里，听现场音乐、玩露天滑板、跳街舞、开跨年派对、看展览，也有不少人从市集开始，试水低成本创业。

近年来，园区新增许多特色主题空间和业态，如冻库摸鱼商店、西奇古怪商店、有着惠安石雕血统的咖啡店“咖飞狮”、蜕客俱乐部，还有经常大排长队的“照了个相”等。“这么多年来，在轻松自由的氛围里创业，大家也从陌生人处成了好邻居、老朋友。”一位品牌主理人说。

去年6月，因地铁建设需要，艺术西区主楼封闭半年。获知消息之初，商户们的第一反应是“震惊与不舍”。但令运营团队感动的是，经过坦诚沟通，这种不舍迅速转化为坚定的信任与支持，大部分商家选择等待，甚至开启品牌升级、产品研发和团队扩充等一系列规划。

在半年的主楼“冰封”期里，运营方联合商户发起“解冻计划”，举办不同主题活动，让艺术西区热度不减。去年12月，主楼重启，超九成老商户回归，两成新品牌入驻，园区人气的恢复超预期。

“我们从甲方乙方变成‘命运共同体’。”运营方总经理黄敏感慨不已。这句话，揭示了老城区艺术聚落历经多次外部变化仍保持生命力的密码——社群情感为快速变迁的城市留存可贵的温度与记忆。

保利厦门艺术中心首次举办艺术市集。

市民在鼓浪屿美院拍“烟花”。

市民游客在“不问东西”艺术区参与非遗体验。（林志杰摄）

马年春节长假，厦门文创空间迎来一波“文化打卡热”。热闹的场景，折射出厦门文创空间正以更贴近生活的姿态，深度融入城市文化生态。

按照业内观点，我国文创园区在10年前已进入3.0时代，逐步探索产业服务、资源整合与投资孵化等模式，运营方与价值观趋同的入驻企业共同搭建产业生态圈。10年后，在城市更新成为普遍议题、“文化赋能”成为热词的当下，厦门的文创空间在融入城市生活中有哪些新路径、新手法？近期，本报记者深入探访多个文创空间，以特色案例为切口，呈现厦门文化生态中鲜活的现场与背后的活跃建构力量。

鼓浪屿美院：

“重组基因”与历史对话

近一个月里，不少市民游客来到鼓浪屿美院，手持马年超长日历章册打卡集章——穿过粉色烟花装置艺术，到各个角落寻找4个藏匿的雕塑马，在日落音乐会的旋律中欣赏26场不同主题的展览……这是2026年“鼓浪屿美院·新年加马”活动的有趣现场。这座由原福州大学厦门工艺美术学院改造而成的艺术公园，经焕新后持续为鼓浪屿西岸注入年轻活力与创意能量，悄然重塑岛屿的文化生态与旅游格局。

2017年鼓浪屿申遗成功后，这片占地3万多平方米的校区启动更新，以“让文化重回鼓浪屿，用艺术重塑鼓浪屿”为愿景，转型为集展览、教育、创作于一体的开放艺术公园。鼓浪屿美院总经理林入告诉记者，鼓浪屿本身就有深厚的艺术基因，美院1951年在这里办学以来积累了大量艺术资源和情感记忆，“我们要做的是‘重组基因’，让它们和当下的艺术表达发生对话。”

这些年，鼓浪屿美院通过举办“不懂艺术节”“噗通儿童艺术节”“岛屿青年戏剧节”及各类音乐专场、品牌发布、文化市集等活动，吸引大量年轻群体与文艺爱好者，这些都为岛屿增添潮流与活力的当代印记。正在展出的“厦门时间——银河中转站”，28位参展艺术家均毕业或任教于福州大学厦门工艺美术学院，他们带着充满科幻想象的“超时空”作品回到母校旧址，在历史的空间里唤醒一段与厦门深度绑定的艺术记忆。

据悉，2025年，园区举办中大型活动50余场，累计吸引近百万人次到访，足见“重组基因”的成效。

集美学村：

让老建筑“开口”讲故事

集美石鼓路97号，一座没有围墙的四层建筑静静矗立——庭院里有人坐在台阶上喝奶茶，有人对着墙角艺术装置拍照。这里是曾经的集美法院，经过改造成为设计主题文创空间“逗留聚场”。

操刀街区改造和空间运营主体的厦门方式设计总经理方国溪介绍，这座建筑面积约2300平方米，功能清晰：一层是生活艺术区，有自营的设计主题餐厅和艺术展厅；二层是“前店后厂”模式的创意类主理人聚集地；三层是艺术孵化空间;四层则留给运营团队。

如今，集美区正全力打造“东南设计之都”核心区，深化“艺术+设计”产业融合战略，在集美学村打造“国际艺术设计小镇”。“集美有20多所大学、18万大学生，包含七八所艺术院校，每年新生涌入、毕业生流出，寒暑假大量游客聚集，可谓是天然的‘潮汐市场’，这正是设计产业最需要的活力源泉。”方国溪说。

“逗留聚场”还承担着“集美学村艺术设计发展中心”的功能，不远处的“不问东西”艺术区也已改造完成投入使用，随着集美学村历史文化街区整体提升目标的推进，“石鼓路艺术设计产业联动轴”的场域更新与产业植入计划也将一步步落地。

“我们想让集美学村的每一处空间都讲述自己的文化故事。”方国溪透露，他们还计划推出每月一场的免费公开课，讲印象派，讲贝聿铭，让设计思维成为社区的“软性土壤”。

保利厦门艺术中心：

从专业领域向大众市场延伸

2024年，保利厦门拍卖从白鹭洲千余平方米的艺术空间，搬迁到环岛东路近万平方米的三层艺术中心。在国内拍卖公司中，拥有如此规模自主场地的屈指可数，但空间扩容后，运营的课题也随之而来：除了每年两季大拍和四季拍，其余时间如何让这个空间活起来？

“深耕厦门十余年，我们思考的不只是服务藏家，更是能为这座城市做些什么？”总经理陈珊说，“我们试图搭建一座桥，一端是专业的拍卖资源，另一端是大众的审美需求。”

早在2020年，保利厦门拍卖试水线上竞拍，成为业内最早拥抱互联网的拍卖公司之一，由专业领域向大众市场延伸——除了有线下线上同步的春秋大拍和“四季拍”，在抖音、快手和视频号都实现了“日日拍”。从过去书画、古董动辄数十万元甚至高达亿元成交价，到如今起拍价一两百元甚至无底价拍卖渐成常态，定位更加亲民。2025年，保利厦门拍卖全年成交额达5.68亿元，逆势创下十年最佳业绩。

保利厦门艺术中心则让这种延伸有了更稳固的载体。2025年秋拍期间，“多元共生”当代艺术周将拍卖预展升级为艺术嘉年华；吴训木学术个展、金丝珐琅刻瓷特展相继落地；艺术研修课程的推出，让艺术教育走进市民日常生活。今年1月初，保利厦门艺术中心首次举办市集活动，60余个摊位涵盖个人收藏、手作、插画、潮流艺术品等，有人带着孩子体验“艺术博饼”，有人在茶桌仔前闲聊。“反响超出我们的预期”，市集项目负责人郑爱萍说，未来他们想尝试将市集内容和拍卖专业做个结合，让大众体验现场拍卖的乐趣。

目前，保利厦门艺术中心正在招募理念契合的共创者入驻，“我们愿意分享更多藏家资源和多元客群”，在陈珊的愿景中，这里应该成为一个“有温度、可栖息、能生长的艺术家园”。

沙坡尾艺术西区：

共情共生凝聚社群生命力

被视为厦门初代网红文创街区、首个年轻文化艺术园区的沙坡尾艺术西区，即将迎来12岁生日。“给年轻人机会”，是运营方厦门沙坡渔港文化创意投资有限公司的一贯态度。十余年前，大量年轻人涌入这里，听现场音乐、玩露天滑板、跳街舞、开跨年派对、看展览，也有不少人从市集开始，试水低成本创业。

近年来，园区新增许多特色主题空间和业态，如冻库摸鱼商店、西奇古怪商店、有着惠安石雕血统的咖啡店“咖飞狮”、蜕客俱乐部，还有经常大排长队的“照了个相”等。“这么多年来，在轻松自由的氛围里创业，大家也从陌生人处成了好邻居、老朋友。”一位品牌主理人说。

去年6月，因地铁建设需要，艺术西区主楼封闭半年。获知消息之初，商户们的第一反应是“震惊与不舍”。但令运营团队感动的是，经过坦诚沟通，这种不舍迅速转化为坚定的信任与支持，大部分商家选择等待，甚至开启品牌升级、产品研发和团队扩充等一系列规划。

在半年的主楼“冰封”期里，运营方联合商户发起“解冻计划”，举办不同主题活动，让艺术西区热度不减。去年12月，主楼重启，超九成老商户回归，两成新品牌入驻，园区人气的恢复超预期。

“我们从甲方乙方变成‘命运共同体’。”运营方总经理黄敏感慨不已。这句话，揭示了老城区艺术聚落历经多次外部变化仍保持生命力的密码——社群情感为快速变迁的城市留存可贵的温度与记忆。

保利厦门艺术中心首次举办艺术市集。

市民在鼓浪屿美院拍“烟花”。

市民游客在“不问东西”艺术区参与非遗体验。（林志杰摄）

马年春节长假，厦门文创空间迎来一波“文化打卡热”。热闹的场景，折射出厦门文创空间正以更贴近生活的姿态，深度融入城市文化生态。

按照业内观点，我国文创园区在10年前已进入3.0时代，逐步探索产业服务、资源整合与投资孵化等模式，运营方与价值观趋同的入驻企业共同搭建产业生态圈。10年后，在城市更新成为普遍议题、“文化赋能”成为热词的当下，厦门的文创空间在融入城市生活中有哪些新路径、新手法？近期，本报记者深入探访多个文创空间，以特色案例为切口，呈现厦门文化生态中鲜活的现场与背后的活跃建构力量。

鼓浪屿美院：

“重组基因”与历史对话

近一个月里，不少市民游客来到鼓浪屿美院，手持马年超长日历章册打卡集章——穿过粉色烟花装置艺术，到各个角落寻找4个藏匿的雕塑马，在日落音乐会的旋律中欣赏26场不同主题的展览……这是2026年“鼓浪屿美院·新年加马”活动的有趣现场。这座由原福州大学厦门工艺美术学院改造而成的艺术公园，经焕新后持续为鼓浪屿西岸注入年轻活力与创意能量，悄然重塑岛屿的文化生态与旅游格局。

2017年鼓浪屿申遗成功后，这片占地3万多平方米的校区启动更新，以“让文化重回鼓浪屿，用艺术重塑鼓浪屿”为愿景，转型为集展览、教育、创作于一体的开放艺术公园。鼓浪屿美院总经理林入告诉记者，鼓浪屿本身就有深厚的艺术基因，美院1951年在这里办学以来积累了大量艺术资源和情感记忆，“我们要做的是‘重组基因’，让它们和当下的艺术表达发生对话。”

这些年，鼓浪屿美院通过举办“不懂艺术节”“噗通儿童艺术节”“岛屿青年戏剧节”及各类音乐专场、品牌发布、文化市集等活动，吸引大量年轻群体与文艺爱好者，这些都为岛屿增添潮流与活力的当代印记。正在展出的“厦门时间——银河中转站”，28位参展艺术家均毕业或任教于福州大学厦门工艺美术学院，他们带着充满科幻想象的“超时空”作品回到母校旧址，在历史的空间里唤醒一段与厦门深度绑定的艺术记忆。

据悉，2025年，园区举办中大型活动50余场，累计吸引近百万人次到访，足见“重组基因”的成效。

集美学村：

让老建筑“开口”讲故事

集美石鼓路97号，一座没有围墙的四层建筑静静矗立——庭院里有人坐在台阶上喝奶茶，有人对着墙角艺术装置拍照。这里是曾经的集美法院，经过改造成为设计主题文创空间“逗留聚场”。

操刀街区改造和空间运营主体的厦门方式设计总经理方国溪介绍，这座建筑面积约2300平方米，功能清晰：一层是生活艺术区，有自营的设计主题餐厅和艺术展厅；二层是“前店后厂”模式的创意类主理人聚集地；三层是艺术孵化空间;四层则留给运营团队。

如今，集美区正全力打造“东南设计之都”核心区，深化“艺术+设计”产业融合战略，在集美学村打造“国际艺术设计小镇”。“集美有20多所大学、18万大学生，包含七八所艺术院校，每年新生涌入、毕业生流出，寒暑假大量游客聚集，可谓是天然的‘潮汐市场’，这正是设计产业最需要的活力源泉。”方国溪说。

“逗留聚场”还承担着“集美学村艺术设计发展中心”的功能，不远处的“不问东西”艺术区也已改造完成投入使用，随着集美学村历史文化街区整体提升目标的推进，“石鼓路艺术设计产业联动轴”的场域更新与产业植入计划也将一步步落地。

“我们想让集美学村的每一处空间都讲述自己的文化故事。”方国溪透露，他们还计划推出每月一场的免费公开课，讲印象派，讲贝聿铭，让设计思维成为社区的“软性土壤”。

保利厦门艺术中心：

从专业领域向大众市场延伸

2024年，保利厦门拍卖从白鹭洲千余平方米的艺术空间，搬迁到环岛东路近万平方米的三层艺术中心。在国内拍卖公司中，拥有如此规模自主场地的屈指可数，但空间扩容后，运营的课题也随之而来：除了每年两季大拍和四季拍，其余时间如何让这个空间活起来？

“深耕厦门十余年，我们思考的不只是服务藏家，更是能为这座城市做些什么？”总经理陈珊说，“我们试图搭建一座桥，一端是专业的拍卖资源，另一端是大众的审美需求。”

早在2020年，保利厦门拍卖试水线上竞拍，成为业内最早拥抱互联网的拍卖公司之一，由专业领域向大众市场延伸——除了有线下线上同步的春秋大拍和“四季拍”，在抖音、快手和视频号都实现了“日日拍”。从过去书画、古董动辄数十万元甚至高达亿元成交价，到如今起拍价一两百元甚至无底价拍卖渐成常态，定位更加亲民。2025年，保利厦门拍卖全年成交额达5.68亿元，逆势创下十年最佳业绩。

保利厦门艺术中心则让这种延伸有了更稳固的载体。2025年秋拍期间，“多元共生”当代艺术周将拍卖预展升级为艺术嘉年华；吴训木学术个展、金丝珐琅刻瓷特展相继落地；艺术研修课程的推出，让艺术教育走进市民日常生活。今年1月初，保利厦门艺术中心首次举办市集活动，60余个摊位涵盖个人收藏、手作、插画、潮流艺术品等，有人带着孩子体验“艺术博饼”，有人在茶桌仔前闲聊。“反响超出我们的预期”，市集项目负责人郑爱萍说，未来他们想尝试将市集内容和拍卖专业做个结合，让大众体验现场拍卖的乐趣。

目前，保利厦门艺术中心正在招募理念契合的共创者入驻，“我们愿意分享更多藏家资源和多元客群”，在陈珊的愿景中，这里应该成为一个“有温度、可栖息、能生长的艺术家园”。

沙坡尾艺术西区：

共情共生凝聚社群生命力

被视为厦门初代网红文创街区、首个年轻文化艺术园区的沙坡尾艺术西区，即将迎来12岁生日。“给年轻人机会”，是运营方厦门沙坡渔港文化创意投资有限公司的一贯态度。十余年前，大量年轻人涌入这里，听现场音乐、玩露天滑板、跳街舞、开跨年派对、看展览，也有不少人从市集开始，试水低成本创业。

近年来，园区新增许多特色主题空间和业态，如冻库摸鱼商店、西奇古怪商店、有着惠安石雕血统的咖啡店“咖飞狮”、蜕客俱乐部，还有经常大排长队的“照了个相”等。“这么多年来，在轻松自由的氛围里创业，大家也从陌生人处成了好邻居、老朋友。”一位品牌主理人说。

去年6月，因地铁建设需要，艺术西区主楼封闭半年。获知消息之初，商户们的第一反应是“震惊与不舍”。但令运营团队感动的是，经过坦诚沟通，这种不舍迅速转化为坚定的信任与支持，大部分商家选择等待，甚至开启品牌升级、产品研发和团队扩充等一系列规划。

在半年的主楼“冰封”期里，运营方联合商户发起“解冻计划”，举办不同主题活动，让艺术西区热度不减。去年12月，主楼重启，超九成老商户回归，两成新品牌入驻，园区人气的恢复超预期。

“我们从甲方乙方变成‘命运共同体’。”运营方总经理黄敏感慨不已。这句话，揭示了老城区艺术聚落历经多次外部变化仍保持生命力的密码——社群情感为快速变迁的城市留存可贵的温度与记忆。

保利厦门艺术中心首次举办艺术市集。

市民在鼓浪屿美院拍“烟花”。

市民游客在“不问东西”艺术区参与非遗体验。（林志杰摄）

马年春节长假，厦门文创空间迎来一波“文化打卡热”。热闹的场景，折射出厦门文创空间正以更贴近生活的姿态，深度融入城市文化生态。

按照业内观点，我国文创园区在10年前已进入3.0时代，逐步探索产业服务、资源整合与投资孵化等模式，运营方与价值观趋同的入驻企业共同搭建产业生态圈。10年后，在城市更新成为普遍议题、“文化赋能”成为热词的当下，厦门的文创空间在融入城市生活中有哪些新路径、新手法？近期，本报记者深入探访多个文创空间，以特色案例为切口，呈现厦门文化生态中鲜活的现场与背后的活跃建构力量。

鼓浪屿美院：

“重组基因”与历史对话

近一个月里，不少市民游客来到鼓浪屿美院，手持马年超长日历章册打卡集章——穿过粉色烟花装置艺术，到各个角落寻找4个藏匿的雕塑马，在日落音乐会的旋律中欣赏26场不同主题的展览……这是2026年“鼓浪屿美院·新年加马”活动的有趣现场。这座由原福州大学厦门工艺美术学院改造而成的艺术公园，经焕新后持续为鼓浪屿西岸注入年轻活力与创意能量，悄然重塑岛屿的文化生态与旅游格局。

2017年鼓浪屿申遗成功后，这片占地3万多平方米的校区启动更新，以“让文化重回鼓浪屿，用艺术重塑鼓浪屿”为愿景，转型为集展览、教育、创作于一体的开放艺术公园。鼓浪屿美院总经理林入告诉记者，鼓浪屿本身就有深厚的艺术基因，美院1951年在这里办学以来积累了大量艺术资源和情感记忆，“我们要做的是‘重组基因’，让它们和当下的艺术表达发生对话。”

这些年，鼓浪屿美院通过举办“不懂艺术节”“噗通儿童艺术节”“岛屿青年戏剧节”及各类音乐专场、品牌发布、文化市集等活动，吸引大量年轻群体与文艺爱好者，这些都为岛屿增添潮流与活力的当代印记。正在展出的“厦门时间——银河中转站”，28位参展艺术家均毕业或任教于福州大学厦门工艺美术学院，他们带着充满科幻想象的“超时空”作品回到母校旧址，在历史的空间里唤醒一段与厦门深度绑定的艺术记忆。

据悉，2025年，园区举办中大型活动50余场，累计吸引近百万人次到访，足见“重组基因”的成效。

集美学村：

让老建筑“开口”讲故事

集美石鼓路97号，一座没有围墙的四层建筑静静矗立——庭院里有人坐在台阶上喝奶茶，有人对着墙角艺术装置拍照。这里是曾经的集美法院，经过改造成为设计主题文创空间“逗留聚场”。

操刀街区改造和空间运营主体的厦门方式设计总经理方国溪介绍，这座建筑面积约2300平方米，功能清晰：一层是生活艺术区，有自营的设计主题餐厅和艺术展厅；二层是“前店后厂”模式的创意类主理人聚集地；三层是艺术孵化空间;四层则留给运营团队。

如今，集美区正全力打造“东南设计之都”核心区，深化“艺术+设计”产业融合战略，在集美学村打造“国际艺术设计小镇”。“集美有20多所大学、18万大学生，包含七八所艺术院校，每年新生涌入、毕业生流出，寒暑假大量游客聚集，可谓是天然的‘潮汐市场’，这正是设计产业最需要的活力源泉。”方国溪说。

“逗留聚场”还承担着“集美学村艺术设计发展中心”的功能，不远处的“不问东西”艺术区也已改造完成投入使用，随着集美学村历史文化街区整体提升目标的推进，“石鼓路艺术设计产业联动轴”的场域更新与产业植入计划也将一步步落地。

“我们想让集美学村的每一处空间都讲述自己的文化故事。”方国溪透露，他们还计划推出每月一场的免费公开课，讲印象派，讲贝聿铭，让设计思维成为社区的“软性土壤”。

保利厦门艺术中心：

从专业领域向大众市场延伸

2024年，保利厦门拍卖从白鹭洲千余平方米的艺术空间，搬迁到环岛东路近万平方米的三层艺术中心。在国内拍卖公司中，拥有如此规模自主场地的屈指可数，但空间扩容后，运营的课题也随之而来：除了每年两季大拍和四季拍，其余时间如何让这个空间活起来？

“深耕厦门十余年，我们思考的不只是服务藏家，更是能为这座城市做些什么？”总经理陈珊说，“我们试图搭建一座桥，一端是专业的拍卖资源，另一端是大众的审美需求。”

早在2020年，保利厦门拍卖试水线上竞拍，成为业内最早拥抱互联网的拍卖公司之一，由专业领域向大众市场延伸——除了有线下线上同步的春秋大拍和“四季拍”，在抖音、快手和视频号都实现了“日日拍”。从过去书画、古董动辄数十万元甚至高达亿元成交价，到如今起拍价一两百元甚至无底价拍卖渐成常态，定位更加亲民。2025年，保利厦门拍卖全年成交额达5.68亿元，逆势创下十年最佳业绩。

保利厦门艺术中心则让这种延伸有了更稳固的载体。2025年秋拍期间，“多元共生”当代艺术周将拍卖预展升级为艺术嘉年华；吴训木学术个展、金丝珐琅刻瓷特展相继落地；艺术研修课程的推出，让艺术教育走进市民日常生活。今年1月初，保利厦门艺术中心首次举办市集活动，60余个摊位涵盖个人收藏、手作、插画、潮流艺术品等，有人带着孩子体验“艺术博饼”，有人在茶桌仔前闲聊。“反响超出我们的预期”，市集项目负责人郑爱萍说，未来他们想尝试将市集内容和拍卖专业做个结合，让大众体验现场拍卖的乐趣。

目前，保利厦门艺术中心正在招募理念契合的共创者入驻，“我们愿意分享更多藏家资源和多元客群”，在陈珊的愿景中，这里应该成为一个“有温度、可栖息、能生长的艺术家园”。

沙坡尾艺术西区：

共情共生凝聚社群生命力

被视为厦门初代网红文创街区、首个年轻文化艺术园区的沙坡尾艺术西区，即将迎来12岁生日。“给年轻人机会”，是运营方厦门沙坡渔港文化创意投资有限公司的一贯态度。十余年前，大量年轻人涌入这里，听现场音乐、玩露天滑板、跳街舞、开跨年派对、看展览，也有不少人从市集开始，试水低成本创业。

近年来，园区新增许多特色主题空间和业态，如冻库摸鱼商店、西奇古怪商店、有着惠安石雕血统的咖啡店“咖飞狮”、蜕客俱乐部，还有经常大排长队的“照了个相”等。“这么多年来，在轻松自由的氛围里创业，大家也从陌生人处成了好邻居、老朋友。”一位品牌主理人说。

去年6月，因地铁建设需要，艺术西区主楼封闭半年。获知消息之初，商户们的第一反应是“震惊与不舍”。但令运营团队感动的是，经过坦诚沟通，这种不舍迅速转化为坚定的信任与支持，大部分商家选择等待，甚至开启品牌升级、产品研发和团队扩充等一系列规划。

在半年的主楼“冰封”期里，运营方联合商户发起“解冻计划”，举办不同主题活动，让艺术西区热度不减。去年12月，主楼重启，超九成老商户回归，两成新品牌入驻，园区人气的恢复超预期。

“我们从甲方乙方变成‘命运共同体’。”运营方总经理黄敏感慨不已。这句话，揭示了老城区艺术聚落历经多次外部变化仍保持生命力的密码——社群情感为快速变迁的城市留存可贵的温度与记忆。