“我既是现实中的金融专业学生，又是戏中活泼的大学生陆子洲，同时还‘化身’为穿越千年、点评借贷的‘歌队’成员。”中央财经大学大学生话剧团团长张霖这样描述自己在原创话剧《外物》中的三重身份。

2025年秋天，《外物》剧本研讨最激烈的阶段，一群财经专业的“较真”学生，为了一个古代借贷方案是否“符合现代金融逻辑”争得面红耳赤。“我手机里还存着当时辩论的聊天记录。”张霖笑着告诉记者，“遇到一些金融的问题，我们会拿着专业理论一条条论证。一定程度而言，这个剧是导演和我们共创的。”最终，一个虚构的“中央钱庄”应急周转贷方案，在近乎真实的信贷流程设计中诞生，成为剧中破解千年困局的关键。

这场贯穿创作始终的“专业较真”，正是中央财经大学原创话剧《外物》的灵魂所在。这部以《庄子·外物》篇中“庄周贷粟”寓言为基底，采用“戏中戏”结构的作品，不仅在2025年北京大学生戏剧节上斩获多幕剧金奖、优秀创作奖等多项荣誉，更成为一堂让财经学子在艺术创造中重新定义专业价值、叩问初心使命的沉浸式“大思政课”。

一次专业初心的灼热追问

“起初，我看到的不是庄子，而是一笔坏账。”参演该剧的经济学院学生周子琪坦言。庄周借不到粮，等于现金流断裂导致“饿死”；监河侯“三月后贷子三百金”，是一笔无法变现的“长期应收款”，致命的期限错配。

“排戏时，我的当月生活费只剩寥寥几百元”，在戏中，捉襟见肘的窘境，意外激活了周子琪的专业本能：朋友圈众筹是“股权融资”，打印店赊账是“商业信用”，熟人垫资则是“表外融资”——这套看似并不优雅、实则高效的“短期流动性管理”，让戏中的“演出”如期落地。“那一刻我懂了——金融从来不是悬于云端的宏大叙事，而是让理想喘口气的那升水，是以远水解近渴的信用魔法。”周子琪说。

这种将专业知识化为生命体验的共鸣，在剧组中比比皆是。

饰演监河侯的文化与传媒学院学生杜佳怡，最初将其理解为脸谱化的“吝啬鬼”。但当她反复咀嚼“规矩就是规矩，流程就是流程”这句台词，并代入封地税赋管理者的身份后，她看到了角色内心的“风险厌恶”与“制度僵化”。“他不是不想帮，而是在缺乏信用体系和风险对冲的古代，不敢开这个口子。一个破例，可能意味着整个治理体系的崩塌。”这种理解，让杜佳怡的表演从简单的滑稽夸张，转向了带有悲剧色彩的荒诞，精准刺中了古今相通的“制度性困局”。

而陆子洲饰演者张霖，则在“扮演”与“被触动”之间穿梭。他既是推动剧情、活泼开朗的同学，也是剧中“歌队”的一员——那代表舆论、易被裹挟的群体声音。“演歌队时，我照见了自己。”张霖说，就像如今刷短视频，一个观点觉得有理，反转后同样信服，“我们很容易在信息浪潮里失去自己的锚点”。通过扮演，他获得了某种“免疫”：“我提醒自己，不能只做围观者，更要做自己故事的主宰。”

同学们在古今视角的切换中，逐渐读懂了“金融向善、金融为民”的本质。在剧中饰演“歌队”成员之一的财政税务学院同学王韵涵，如此分享道：“在表演过程中，既体会到古人借贷无门的困顿，也感受到现代金融‘以智解困、以信连心’的温度。金融并非冰冷的数字，而更像一条河流，以规则与信用搭建起人与人之间的互助桥梁。我想，这正是《外物》跨越千年的现实启示。”

一部给奋斗一代的心灵“对冲”契约

《外物》更直面了当代青年真实的迷茫与压力。通过演绎故事中人物在面对“外物”（如金钱、利益等）时的不同抉择与命运走向，引发学生对价值观和金钱观的深刻反思。

张霖坦言，饰演勇于尝试的陆子洲，恰恰映照出现实中自己的谨慎。“我知道角色的剧本结局，可以勇敢冲撞迷雾；但现实中，谁能预知潮水的方向？”这种坦诚，引发了广泛共鸣。

剧中，当古代难题看似被现代金融方案“解决”，年轻的演员们却集体陷入沉默。灯光下，他们从剧中角色抽离，开始直面自己的“世纪难题”：绩点、考研、求职、情感、未来的不确定性……“每个人的青春里都有一些世纪难题，我们会被它困住，甚至钻进牛角尖。”剧中陆子洲的这句台词，道出了无数人的心声。

但话剧并未停留在焦虑的展示，所提供的“对冲工具”是集体的智慧与相互的支撑。最终，这群青年学子领悟到：“面前的迷雾或许只是一层纸窗户，勇气在于伸手去捅破的瞬间。即使问题仍在，但我们不再被它囚禁于此刻。”

法学院学生陈宽，在饰演庄周与大学生李维涛的过程中，找到了另一种解压公式。“李维涛这个乐天派，也有信念崩塌的时刻。这让我明白，人生和剧本一样，没有一蹴而就的完美，都需要反复打磨和修改。”他说，参演让自己学会了与不确定性和解，“不必为尚未发生的未来过度焦虑，在过程中积累与调整，本身就是通向完美结局的一部分”。

一场融入血脉的价值观“长期投资”

《外物》的成功并非偶然，而是中央财经大学长期以来构建“大思政”育人生态、着力推动美育浸润与价值观塑造深度结合的必然成果。

通过构建“理论+实践+体验”的融合式美育体系，中央财经大学将思政教育的内涵与艺术表达的魅力有机结合，让学生在美的熏陶中坚定理想信念、涵养道德情操。

“财经院校学生作为国家经济金融领域的后备力量，其价值观、人民立场与廉洁自律是保障国家经济金融安全与健康的关键一环。”中央财经大学党委副书记、副校长朱凌云在谈及这部剧时说：“财经院校培养的人才，未来将广泛分布于经济金融领域的关键岗位。他们的专业能力关乎资源配置的效率，而他们的价值取向与廉洁底线，则关乎国家经济金融安全大局。因此，新时代思政育人工作，必须是‘专业成才’与‘精神成人’的双螺旋结构，缺一不可。”

朱凌云指出，《外物》的创排，正是这一理念的生动实践。“我们刻意选择了‘义利之辨’这个财经领域永恒的核心伦理命题。通过庄周与监河侯的戏剧冲突，我们引导学生看到的，不仅是古代的资源错配，更是穿透历史、直指今天的拷问：当掌握了金融权力或身处利益关口时，如何在‘利’与‘义’、‘程序’与‘情义’、‘风险’与‘担当’之间做出选择？这部剧没有给出标准答案，但它成功地把这些严肃的、关乎职业生命线的思考，融入了有温度的故事和同龄人的演绎中，完成了价值观教育的‘内在植入’。”

这种“内在植入”，与学校系统推进的廉洁文化建设紧密相连。在《外物》排演同期，学校面向全体财经专业学生，开展了廉洁教育主题活动，其中重要一环就是“场景化伦理教学”。他们将《外物》剧本中的伦理困境改编成金融职场案例，组织学生讨论：如果你是监河侯，面临制度约束与救人急需的两难，如何在合规前提下创新解决方案？如何守住底线，防止“灵活的变通”滑向“利益的交换”？

如今，《外物》已从中财大的校园剧场，走向更广阔的平台。而对中财大而言，“戏剧+财经+思政”的跨界融合，已然迸发磅礴的育人能量。

正如张霖在采访最后所说：“以前觉得‘金融强国’是个宏大的国家战略，现在觉得，它就是从我们能否用专业和良知，解决好眼前一个具体问题开始的。”

“我既是现实中的金融专业学生，又是戏中活泼的大学生陆子洲，同时还‘化身’为穿越千年、点评借贷的‘歌队’成员。”中央财经大学大学生话剧团团长张霖这样描述自己在原创话剧《外物》中的三重身份。

2025年秋天，《外物》剧本研讨最激烈的阶段，一群财经专业的“较真”学生，为了一个古代借贷方案是否“符合现代金融逻辑”争得面红耳赤。“我手机里还存着当时辩论的聊天记录。”张霖笑着告诉记者，“遇到一些金融的问题，我们会拿着专业理论一条条论证。一定程度而言，这个剧是导演和我们共创的。”最终，一个虚构的“中央钱庄”应急周转贷方案，在近乎真实的信贷流程设计中诞生，成为剧中破解千年困局的关键。

这场贯穿创作始终的“专业较真”，正是中央财经大学原创话剧《外物》的灵魂所在。这部以《庄子·外物》篇中“庄周贷粟”寓言为基底，采用“戏中戏”结构的作品，不仅在2025年北京大学生戏剧节上斩获多幕剧金奖、优秀创作奖等多项荣誉，更成为一堂让财经学子在艺术创造中重新定义专业价值、叩问初心使命的沉浸式“大思政课”。

一次专业初心的灼热追问

“起初，我看到的不是庄子，而是一笔坏账。”参演该剧的经济学院学生周子琪坦言。庄周借不到粮，等于现金流断裂导致“饿死”；监河侯“三月后贷子三百金”，是一笔无法变现的“长期应收款”，致命的期限错配。

“排戏时，我的当月生活费只剩寥寥几百元”，在戏中，捉襟见肘的窘境，意外激活了周子琪的专业本能：朋友圈众筹是“股权融资”，打印店赊账是“商业信用”，熟人垫资则是“表外融资”——这套看似并不优雅、实则高效的“短期流动性管理”，让戏中的“演出”如期落地。“那一刻我懂了——金融从来不是悬于云端的宏大叙事，而是让理想喘口气的那升水，是以远水解近渴的信用魔法。”周子琪说。

这种将专业知识化为生命体验的共鸣，在剧组中比比皆是。

饰演监河侯的文化与传媒学院学生杜佳怡，最初将其理解为脸谱化的“吝啬鬼”。但当她反复咀嚼“规矩就是规矩，流程就是流程”这句台词，并代入封地税赋管理者的身份后，她看到了角色内心的“风险厌恶”与“制度僵化”。“他不是不想帮，而是在缺乏信用体系和风险对冲的古代，不敢开这个口子。一个破例，可能意味着整个治理体系的崩塌。”这种理解，让杜佳怡的表演从简单的滑稽夸张，转向了带有悲剧色彩的荒诞，精准刺中了古今相通的“制度性困局”。

而陆子洲饰演者张霖，则在“扮演”与“被触动”之间穿梭。他既是推动剧情、活泼开朗的同学，也是剧中“歌队”的一员——那代表舆论、易被裹挟的群体声音。“演歌队时，我照见了自己。”张霖说，就像如今刷短视频，一个观点觉得有理，反转后同样信服，“我们很容易在信息浪潮里失去自己的锚点”。通过扮演，他获得了某种“免疫”：“我提醒自己，不能只做围观者，更要做自己故事的主宰。”

同学们在古今视角的切换中，逐渐读懂了“金融向善、金融为民”的本质。在剧中饰演“歌队”成员之一的财政税务学院同学王韵涵，如此分享道：“在表演过程中，既体会到古人借贷无门的困顿，也感受到现代金融‘以智解困、以信连心’的温度。金融并非冰冷的数字，而更像一条河流，以规则与信用搭建起人与人之间的互助桥梁。我想，这正是《外物》跨越千年的现实启示。”

一部给奋斗一代的心灵“对冲”契约

《外物》更直面了当代青年真实的迷茫与压力。通过演绎故事中人物在面对“外物”（如金钱、利益等）时的不同抉择与命运走向，引发学生对价值观和金钱观的深刻反思。

张霖坦言，饰演勇于尝试的陆子洲，恰恰映照出现实中自己的谨慎。“我知道角色的剧本结局，可以勇敢冲撞迷雾；但现实中，谁能预知潮水的方向？”这种坦诚，引发了广泛共鸣。

剧中，当古代难题看似被现代金融方案“解决”，年轻的演员们却集体陷入沉默。灯光下，他们从剧中角色抽离，开始直面自己的“世纪难题”：绩点、考研、求职、情感、未来的不确定性……“每个人的青春里都有一些世纪难题，我们会被它困住，甚至钻进牛角尖。”剧中陆子洲的这句台词，道出了无数人的心声。

但话剧并未停留在焦虑的展示，所提供的“对冲工具”是集体的智慧与相互的支撑。最终，这群青年学子领悟到：“面前的迷雾或许只是一层纸窗户，勇气在于伸手去捅破的瞬间。即使问题仍在，但我们不再被它囚禁于此刻。”

法学院学生陈宽，在饰演庄周与大学生李维涛的过程中，找到了另一种解压公式。“李维涛这个乐天派，也有信念崩塌的时刻。这让我明白，人生和剧本一样，没有一蹴而就的完美，都需要反复打磨和修改。”他说，参演让自己学会了与不确定性和解，“不必为尚未发生的未来过度焦虑，在过程中积累与调整，本身就是通向完美结局的一部分”。

一场融入血脉的价值观“长期投资”

《外物》的成功并非偶然，而是中央财经大学长期以来构建“大思政”育人生态、着力推动美育浸润与价值观塑造深度结合的必然成果。

通过构建“理论+实践+体验”的融合式美育体系，中央财经大学将思政教育的内涵与艺术表达的魅力有机结合，让学生在美的熏陶中坚定理想信念、涵养道德情操。

“财经院校学生作为国家经济金融领域的后备力量，其价值观、人民立场与廉洁自律是保障国家经济金融安全与健康的关键一环。”中央财经大学党委副书记、副校长朱凌云在谈及这部剧时说：“财经院校培养的人才，未来将广泛分布于经济金融领域的关键岗位。他们的专业能力关乎资源配置的效率，而他们的价值取向与廉洁底线，则关乎国家经济金融安全大局。因此，新时代思政育人工作，必须是‘专业成才’与‘精神成人’的双螺旋结构，缺一不可。”

朱凌云指出，《外物》的创排，正是这一理念的生动实践。“我们刻意选择了‘义利之辨’这个财经领域永恒的核心伦理命题。通过庄周与监河侯的戏剧冲突，我们引导学生看到的，不仅是古代的资源错配，更是穿透历史、直指今天的拷问：当掌握了金融权力或身处利益关口时，如何在‘利’与‘义’、‘程序’与‘情义’、‘风险’与‘担当’之间做出选择？这部剧没有给出标准答案，但它成功地把这些严肃的、关乎职业生命线的思考，融入了有温度的故事和同龄人的演绎中，完成了价值观教育的‘内在植入’。”

这种“内在植入”，与学校系统推进的廉洁文化建设紧密相连。在《外物》排演同期，学校面向全体财经专业学生，开展了廉洁教育主题活动，其中重要一环就是“场景化伦理教学”。他们将《外物》剧本中的伦理困境改编成金融职场案例，组织学生讨论：如果你是监河侯，面临制度约束与救人急需的两难，如何在合规前提下创新解决方案？如何守住底线，防止“灵活的变通”滑向“利益的交换”？

如今，《外物》已从中财大的校园剧场，走向更广阔的平台。而对中财大而言，“戏剧+财经+思政”的跨界融合，已然迸发磅礴的育人能量。

正如张霖在采访最后所说：“以前觉得‘金融强国’是个宏大的国家战略，现在觉得，它就是从我们能否用专业和良知，解决好眼前一个具体问题开始的。”

“我既是现实中的金融专业学生，又是戏中活泼的大学生陆子洲，同时还‘化身’为穿越千年、点评借贷的‘歌队’成员。”中央财经大学大学生话剧团团长张霖这样描述自己在原创话剧《外物》中的三重身份。

2025年秋天，《外物》剧本研讨最激烈的阶段，一群财经专业的“较真”学生，为了一个古代借贷方案是否“符合现代金融逻辑”争得面红耳赤。“我手机里还存着当时辩论的聊天记录。”张霖笑着告诉记者，“遇到一些金融的问题，我们会拿着专业理论一条条论证。一定程度而言，这个剧是导演和我们共创的。”最终，一个虚构的“中央钱庄”应急周转贷方案，在近乎真实的信贷流程设计中诞生，成为剧中破解千年困局的关键。

这场贯穿创作始终的“专业较真”，正是中央财经大学原创话剧《外物》的灵魂所在。这部以《庄子·外物》篇中“庄周贷粟”寓言为基底，采用“戏中戏”结构的作品，不仅在2025年北京大学生戏剧节上斩获多幕剧金奖、优秀创作奖等多项荣誉，更成为一堂让财经学子在艺术创造中重新定义专业价值、叩问初心使命的沉浸式“大思政课”。

一次专业初心的灼热追问

“起初，我看到的不是庄子，而是一笔坏账。”参演该剧的经济学院学生周子琪坦言。庄周借不到粮，等于现金流断裂导致“饿死”；监河侯“三月后贷子三百金”，是一笔无法变现的“长期应收款”，致命的期限错配。

“排戏时，我的当月生活费只剩寥寥几百元”，在戏中，捉襟见肘的窘境，意外激活了周子琪的专业本能：朋友圈众筹是“股权融资”，打印店赊账是“商业信用”，熟人垫资则是“表外融资”——这套看似并不优雅、实则高效的“短期流动性管理”，让戏中的“演出”如期落地。“那一刻我懂了——金融从来不是悬于云端的宏大叙事，而是让理想喘口气的那升水，是以远水解近渴的信用魔法。”周子琪说。

这种将专业知识化为生命体验的共鸣，在剧组中比比皆是。

饰演监河侯的文化与传媒学院学生杜佳怡，最初将其理解为脸谱化的“吝啬鬼”。但当她反复咀嚼“规矩就是规矩，流程就是流程”这句台词，并代入封地税赋管理者的身份后，她看到了角色内心的“风险厌恶”与“制度僵化”。“他不是不想帮，而是在缺乏信用体系和风险对冲的古代，不敢开这个口子。一个破例，可能意味着整个治理体系的崩塌。”这种理解，让杜佳怡的表演从简单的滑稽夸张，转向了带有悲剧色彩的荒诞，精准刺中了古今相通的“制度性困局”。

而陆子洲饰演者张霖，则在“扮演”与“被触动”之间穿梭。他既是推动剧情、活泼开朗的同学，也是剧中“歌队”的一员——那代表舆论、易被裹挟的群体声音。“演歌队时，我照见了自己。”张霖说，就像如今刷短视频，一个观点觉得有理，反转后同样信服，“我们很容易在信息浪潮里失去自己的锚点”。通过扮演，他获得了某种“免疫”：“我提醒自己，不能只做围观者，更要做自己故事的主宰。”

同学们在古今视角的切换中，逐渐读懂了“金融向善、金融为民”的本质。在剧中饰演“歌队”成员之一的财政税务学院同学王韵涵，如此分享道：“在表演过程中，既体会到古人借贷无门的困顿，也感受到现代金融‘以智解困、以信连心’的温度。金融并非冰冷的数字，而更像一条河流，以规则与信用搭建起人与人之间的互助桥梁。我想，这正是《外物》跨越千年的现实启示。”

一部给奋斗一代的心灵“对冲”契约

《外物》更直面了当代青年真实的迷茫与压力。通过演绎故事中人物在面对“外物”（如金钱、利益等）时的不同抉择与命运走向，引发学生对价值观和金钱观的深刻反思。

张霖坦言，饰演勇于尝试的陆子洲，恰恰映照出现实中自己的谨慎。“我知道角色的剧本结局，可以勇敢冲撞迷雾；但现实中，谁能预知潮水的方向？”这种坦诚，引发了广泛共鸣。

剧中，当古代难题看似被现代金融方案“解决”，年轻的演员们却集体陷入沉默。灯光下，他们从剧中角色抽离，开始直面自己的“世纪难题”：绩点、考研、求职、情感、未来的不确定性……“每个人的青春里都有一些世纪难题，我们会被它困住，甚至钻进牛角尖。”剧中陆子洲的这句台词，道出了无数人的心声。

但话剧并未停留在焦虑的展示，所提供的“对冲工具”是集体的智慧与相互的支撑。最终，这群青年学子领悟到：“面前的迷雾或许只是一层纸窗户，勇气在于伸手去捅破的瞬间。即使问题仍在，但我们不再被它囚禁于此刻。”

法学院学生陈宽，在饰演庄周与大学生李维涛的过程中，找到了另一种解压公式。“李维涛这个乐天派，也有信念崩塌的时刻。这让我明白，人生和剧本一样，没有一蹴而就的完美，都需要反复打磨和修改。”他说，参演让自己学会了与不确定性和解，“不必为尚未发生的未来过度焦虑，在过程中积累与调整，本身就是通向完美结局的一部分”。

一场融入血脉的价值观“长期投资”

《外物》的成功并非偶然，而是中央财经大学长期以来构建“大思政”育人生态、着力推动美育浸润与价值观塑造深度结合的必然成果。

通过构建“理论+实践+体验”的融合式美育体系，中央财经大学将思政教育的内涵与艺术表达的魅力有机结合，让学生在美的熏陶中坚定理想信念、涵养道德情操。

“财经院校学生作为国家经济金融领域的后备力量，其价值观、人民立场与廉洁自律是保障国家经济金融安全与健康的关键一环。”中央财经大学党委副书记、副校长朱凌云在谈及这部剧时说：“财经院校培养的人才，未来将广泛分布于经济金融领域的关键岗位。他们的专业能力关乎资源配置的效率，而他们的价值取向与廉洁底线，则关乎国家经济金融安全大局。因此，新时代思政育人工作，必须是‘专业成才’与‘精神成人’的双螺旋结构，缺一不可。”

朱凌云指出，《外物》的创排，正是这一理念的生动实践。“我们刻意选择了‘义利之辨’这个财经领域永恒的核心伦理命题。通过庄周与监河侯的戏剧冲突，我们引导学生看到的，不仅是古代的资源错配，更是穿透历史、直指今天的拷问：当掌握了金融权力或身处利益关口时，如何在‘利’与‘义’、‘程序’与‘情义’、‘风险’与‘担当’之间做出选择？这部剧没有给出标准答案，但它成功地把这些严肃的、关乎职业生命线的思考，融入了有温度的故事和同龄人的演绎中，完成了价值观教育的‘内在植入’。”

这种“内在植入”，与学校系统推进的廉洁文化建设紧密相连。在《外物》排演同期，学校面向全体财经专业学生，开展了廉洁教育主题活动，其中重要一环就是“场景化伦理教学”。他们将《外物》剧本中的伦理困境改编成金融职场案例，组织学生讨论：如果你是监河侯，面临制度约束与救人急需的两难，如何在合规前提下创新解决方案？如何守住底线，防止“灵活的变通”滑向“利益的交换”？

如今，《外物》已从中财大的校园剧场，走向更广阔的平台。而对中财大而言，“戏剧+财经+思政”的跨界融合，已然迸发磅礴的育人能量。

正如张霖在采访最后所说：“以前觉得‘金融强国’是个宏大的国家战略，现在觉得，它就是从我们能否用专业和良知，解决好眼前一个具体问题开始的。”

“我既是现实中的金融专业学生，又是戏中活泼的大学生陆子洲，同时还‘化身’为穿越千年、点评借贷的‘歌队’成员。”中央财经大学大学生话剧团团长张霖这样描述自己在原创话剧《外物》中的三重身份。

2025年秋天，《外物》剧本研讨最激烈的阶段，一群财经专业的“较真”学生，为了一个古代借贷方案是否“符合现代金融逻辑”争得面红耳赤。“我手机里还存着当时辩论的聊天记录。”张霖笑着告诉记者，“遇到一些金融的问题，我们会拿着专业理论一条条论证。一定程度而言，这个剧是导演和我们共创的。”最终，一个虚构的“中央钱庄”应急周转贷方案，在近乎真实的信贷流程设计中诞生，成为剧中破解千年困局的关键。

这场贯穿创作始终的“专业较真”，正是中央财经大学原创话剧《外物》的灵魂所在。这部以《庄子·外物》篇中“庄周贷粟”寓言为基底，采用“戏中戏”结构的作品，不仅在2025年北京大学生戏剧节上斩获多幕剧金奖、优秀创作奖等多项荣誉，更成为一堂让财经学子在艺术创造中重新定义专业价值、叩问初心使命的沉浸式“大思政课”。

一次专业初心的灼热追问

“起初，我看到的不是庄子，而是一笔坏账。”参演该剧的经济学院学生周子琪坦言。庄周借不到粮，等于现金流断裂导致“饿死”；监河侯“三月后贷子三百金”，是一笔无法变现的“长期应收款”，致命的期限错配。

“排戏时，我的当月生活费只剩寥寥几百元”，在戏中，捉襟见肘的窘境，意外激活了周子琪的专业本能：朋友圈众筹是“股权融资”，打印店赊账是“商业信用”，熟人垫资则是“表外融资”——这套看似并不优雅、实则高效的“短期流动性管理”，让戏中的“演出”如期落地。“那一刻我懂了——金融从来不是悬于云端的宏大叙事，而是让理想喘口气的那升水，是以远水解近渴的信用魔法。”周子琪说。

这种将专业知识化为生命体验的共鸣，在剧组中比比皆是。

饰演监河侯的文化与传媒学院学生杜佳怡，最初将其理解为脸谱化的“吝啬鬼”。但当她反复咀嚼“规矩就是规矩，流程就是流程”这句台词，并代入封地税赋管理者的身份后，她看到了角色内心的“风险厌恶”与“制度僵化”。“他不是不想帮，而是在缺乏信用体系和风险对冲的古代，不敢开这个口子。一个破例，可能意味着整个治理体系的崩塌。”这种理解，让杜佳怡的表演从简单的滑稽夸张，转向了带有悲剧色彩的荒诞，精准刺中了古今相通的“制度性困局”。

而陆子洲饰演者张霖，则在“扮演”与“被触动”之间穿梭。他既是推动剧情、活泼开朗的同学，也是剧中“歌队”的一员——那代表舆论、易被裹挟的群体声音。“演歌队时，我照见了自己。”张霖说，就像如今刷短视频，一个观点觉得有理，反转后同样信服，“我们很容易在信息浪潮里失去自己的锚点”。通过扮演，他获得了某种“免疫”：“我提醒自己，不能只做围观者，更要做自己故事的主宰。”

同学们在古今视角的切换中，逐渐读懂了“金融向善、金融为民”的本质。在剧中饰演“歌队”成员之一的财政税务学院同学王韵涵，如此分享道：“在表演过程中，既体会到古人借贷无门的困顿，也感受到现代金融‘以智解困、以信连心’的温度。金融并非冰冷的数字，而更像一条河流，以规则与信用搭建起人与人之间的互助桥梁。我想，这正是《外物》跨越千年的现实启示。”

一部给奋斗一代的心灵“对冲”契约

《外物》更直面了当代青年真实的迷茫与压力。通过演绎故事中人物在面对“外物”（如金钱、利益等）时的不同抉择与命运走向，引发学生对价值观和金钱观的深刻反思。

张霖坦言，饰演勇于尝试的陆子洲，恰恰映照出现实中自己的谨慎。“我知道角色的剧本结局，可以勇敢冲撞迷雾；但现实中，谁能预知潮水的方向？”这种坦诚，引发了广泛共鸣。

剧中，当古代难题看似被现代金融方案“解决”，年轻的演员们却集体陷入沉默。灯光下，他们从剧中角色抽离，开始直面自己的“世纪难题”：绩点、考研、求职、情感、未来的不确定性……“每个人的青春里都有一些世纪难题，我们会被它困住，甚至钻进牛角尖。”剧中陆子洲的这句台词，道出了无数人的心声。

但话剧并未停留在焦虑的展示，所提供的“对冲工具”是集体的智慧与相互的支撑。最终，这群青年学子领悟到：“面前的迷雾或许只是一层纸窗户，勇气在于伸手去捅破的瞬间。即使问题仍在，但我们不再被它囚禁于此刻。”

法学院学生陈宽，在饰演庄周与大学生李维涛的过程中，找到了另一种解压公式。“李维涛这个乐天派，也有信念崩塌的时刻。这让我明白，人生和剧本一样，没有一蹴而就的完美，都需要反复打磨和修改。”他说，参演让自己学会了与不确定性和解，“不必为尚未发生的未来过度焦虑，在过程中积累与调整，本身就是通向完美结局的一部分”。

一场融入血脉的价值观“长期投资”

《外物》的成功并非偶然，而是中央财经大学长期以来构建“大思政”育人生态、着力推动美育浸润与价值观塑造深度结合的必然成果。

通过构建“理论+实践+体验”的融合式美育体系，中央财经大学将思政教育的内涵与艺术表达的魅力有机结合，让学生在美的熏陶中坚定理想信念、涵养道德情操。

“财经院校学生作为国家经济金融领域的后备力量，其价值观、人民立场与廉洁自律是保障国家经济金融安全与健康的关键一环。”中央财经大学党委副书记、副校长朱凌云在谈及这部剧时说：“财经院校培养的人才，未来将广泛分布于经济金融领域的关键岗位。他们的专业能力关乎资源配置的效率，而他们的价值取向与廉洁底线，则关乎国家经济金融安全大局。因此，新时代思政育人工作，必须是‘专业成才’与‘精神成人’的双螺旋结构，缺一不可。”

朱凌云指出，《外物》的创排，正是这一理念的生动实践。“我们刻意选择了‘义利之辨’这个财经领域永恒的核心伦理命题。通过庄周与监河侯的戏剧冲突，我们引导学生看到的，不仅是古代的资源错配，更是穿透历史、直指今天的拷问：当掌握了金融权力或身处利益关口时，如何在‘利’与‘义’、‘程序’与‘情义’、‘风险’与‘担当’之间做出选择？这部剧没有给出标准答案，但它成功地把这些严肃的、关乎职业生命线的思考，融入了有温度的故事和同龄人的演绎中，完成了价值观教育的‘内在植入’。”

这种“内在植入”，与学校系统推进的廉洁文化建设紧密相连。在《外物》排演同期，学校面向全体财经专业学生，开展了廉洁教育主题活动，其中重要一环就是“场景化伦理教学”。他们将《外物》剧本中的伦理困境改编成金融职场案例，组织学生讨论：如果你是监河侯，面临制度约束与救人急需的两难，如何在合规前提下创新解决方案？如何守住底线，防止“灵活的变通”滑向“利益的交换”？

如今，《外物》已从中财大的校园剧场，走向更广阔的平台。而对中财大而言，“戏剧+财经+思政”的跨界融合，已然迸发磅礴的育人能量。

正如张霖在采访最后所说：“以前觉得‘金融强国’是个宏大的国家战略，现在觉得，它就是从我们能否用专业和良知，解决好眼前一个具体问题开始的。”

“我既是现实中的金融专业学生，又是戏中活泼的大学生陆子洲，同时还‘化身’为穿越千年、点评借贷的‘歌队’成员。”中央财经大学大学生话剧团团长张霖这样描述自己在原创话剧《外物》中的三重身份。

2025年秋天，《外物》剧本研讨最激烈的阶段，一群财经专业的“较真”学生，为了一个古代借贷方案是否“符合现代金融逻辑”争得面红耳赤。“我手机里还存着当时辩论的聊天记录。”张霖笑着告诉记者，“遇到一些金融的问题，我们会拿着专业理论一条条论证。一定程度而言，这个剧是导演和我们共创的。”最终，一个虚构的“中央钱庄”应急周转贷方案，在近乎真实的信贷流程设计中诞生，成为剧中破解千年困局的关键。

这场贯穿创作始终的“专业较真”，正是中央财经大学原创话剧《外物》的灵魂所在。这部以《庄子·外物》篇中“庄周贷粟”寓言为基底，采用“戏中戏”结构的作品，不仅在2025年北京大学生戏剧节上斩获多幕剧金奖、优秀创作奖等多项荣誉，更成为一堂让财经学子在艺术创造中重新定义专业价值、叩问初心使命的沉浸式“大思政课”。

一次专业初心的灼热追问

“起初，我看到的不是庄子，而是一笔坏账。”参演该剧的经济学院学生周子琪坦言。庄周借不到粮，等于现金流断裂导致“饿死”；监河侯“三月后贷子三百金”，是一笔无法变现的“长期应收款”，致命的期限错配。

“排戏时，我的当月生活费只剩寥寥几百元”，在戏中，捉襟见肘的窘境，意外激活了周子琪的专业本能：朋友圈众筹是“股权融资”，打印店赊账是“商业信用”，熟人垫资则是“表外融资”——这套看似并不优雅、实则高效的“短期流动性管理”，让戏中的“演出”如期落地。“那一刻我懂了——金融从来不是悬于云端的宏大叙事，而是让理想喘口气的那升水，是以远水解近渴的信用魔法。”周子琪说。

这种将专业知识化为生命体验的共鸣，在剧组中比比皆是。

饰演监河侯的文化与传媒学院学生杜佳怡，最初将其理解为脸谱化的“吝啬鬼”。但当她反复咀嚼“规矩就是规矩，流程就是流程”这句台词，并代入封地税赋管理者的身份后，她看到了角色内心的“风险厌恶”与“制度僵化”。“他不是不想帮，而是在缺乏信用体系和风险对冲的古代，不敢开这个口子。一个破例，可能意味着整个治理体系的崩塌。”这种理解，让杜佳怡的表演从简单的滑稽夸张，转向了带有悲剧色彩的荒诞，精准刺中了古今相通的“制度性困局”。

而陆子洲饰演者张霖，则在“扮演”与“被触动”之间穿梭。他既是推动剧情、活泼开朗的同学，也是剧中“歌队”的一员——那代表舆论、易被裹挟的群体声音。“演歌队时，我照见了自己。”张霖说，就像如今刷短视频，一个观点觉得有理，反转后同样信服，“我们很容易在信息浪潮里失去自己的锚点”。通过扮演，他获得了某种“免疫”：“我提醒自己，不能只做围观者，更要做自己故事的主宰。”

同学们在古今视角的切换中，逐渐读懂了“金融向善、金融为民”的本质。在剧中饰演“歌队”成员之一的财政税务学院同学王韵涵，如此分享道：“在表演过程中，既体会到古人借贷无门的困顿，也感受到现代金融‘以智解困、以信连心’的温度。金融并非冰冷的数字，而更像一条河流，以规则与信用搭建起人与人之间的互助桥梁。我想，这正是《外物》跨越千年的现实启示。”

一部给奋斗一代的心灵“对冲”契约

《外物》更直面了当代青年真实的迷茫与压力。通过演绎故事中人物在面对“外物”（如金钱、利益等）时的不同抉择与命运走向，引发学生对价值观和金钱观的深刻反思。

张霖坦言，饰演勇于尝试的陆子洲，恰恰映照出现实中自己的谨慎。“我知道角色的剧本结局，可以勇敢冲撞迷雾；但现实中，谁能预知潮水的方向？”这种坦诚，引发了广泛共鸣。

剧中，当古代难题看似被现代金融方案“解决”，年轻的演员们却集体陷入沉默。灯光下，他们从剧中角色抽离，开始直面自己的“世纪难题”：绩点、考研、求职、情感、未来的不确定性……“每个人的青春里都有一些世纪难题，我们会被它困住，甚至钻进牛角尖。”剧中陆子洲的这句台词，道出了无数人的心声。

但话剧并未停留在焦虑的展示，所提供的“对冲工具”是集体的智慧与相互的支撑。最终，这群青年学子领悟到：“面前的迷雾或许只是一层纸窗户，勇气在于伸手去捅破的瞬间。即使问题仍在，但我们不再被它囚禁于此刻。”

法学院学生陈宽，在饰演庄周与大学生李维涛的过程中，找到了另一种解压公式。“李维涛这个乐天派，也有信念崩塌的时刻。这让我明白，人生和剧本一样，没有一蹴而就的完美，都需要反复打磨和修改。”他说，参演让自己学会了与不确定性和解，“不必为尚未发生的未来过度焦虑，在过程中积累与调整，本身就是通向完美结局的一部分”。

一场融入血脉的价值观“长期投资”

《外物》的成功并非偶然，而是中央财经大学长期以来构建“大思政”育人生态、着力推动美育浸润与价值观塑造深度结合的必然成果。

通过构建“理论+实践+体验”的融合式美育体系，中央财经大学将思政教育的内涵与艺术表达的魅力有机结合，让学生在美的熏陶中坚定理想信念、涵养道德情操。

“财经院校学生作为国家经济金融领域的后备力量，其价值观、人民立场与廉洁自律是保障国家经济金融安全与健康的关键一环。”中央财经大学党委副书记、副校长朱凌云在谈及这部剧时说：“财经院校培养的人才，未来将广泛分布于经济金融领域的关键岗位。他们的专业能力关乎资源配置的效率，而他们的价值取向与廉洁底线，则关乎国家经济金融安全大局。因此，新时代思政育人工作，必须是‘专业成才’与‘精神成人’的双螺旋结构，缺一不可。”

朱凌云指出，《外物》的创排，正是这一理念的生动实践。“我们刻意选择了‘义利之辨’这个财经领域永恒的核心伦理命题。通过庄周与监河侯的戏剧冲突，我们引导学生看到的，不仅是古代的资源错配，更是穿透历史、直指今天的拷问：当掌握了金融权力或身处利益关口时，如何在‘利’与‘义’、‘程序’与‘情义’、‘风险’与‘担当’之间做出选择？这部剧没有给出标准答案，但它成功地把这些严肃的、关乎职业生命线的思考，融入了有温度的故事和同龄人的演绎中，完成了价值观教育的‘内在植入’。”

这种“内在植入”，与学校系统推进的廉洁文化建设紧密相连。在《外物》排演同期，学校面向全体财经专业学生，开展了廉洁教育主题活动，其中重要一环就是“场景化伦理教学”。他们将《外物》剧本中的伦理困境改编成金融职场案例，组织学生讨论：如果你是监河侯，面临制度约束与救人急需的两难，如何在合规前提下创新解决方案？如何守住底线，防止“灵活的变通”滑向“利益的交换”？

如今，《外物》已从中财大的校园剧场，走向更广阔的平台。而对中财大而言，“戏剧+财经+思政”的跨界融合，已然迸发磅礴的育人能量。

正如张霖在采访最后所说：“以前觉得‘金融强国’是个宏大的国家战略，现在觉得，它就是从我们能否用专业和良知，解决好眼前一个具体问题开始的。”