《星河入梦》讲了一个不太传统的冒险故事：上天入梦，冒险闯关。故事发生在近未来的某个时刻，一艘远离地球执行任务的飞船上，所有人在休眠中都会接入“良梦系统”，进入自己特制的梦境。某日，这个系统突然出现了一些问题，系统管理员徐天彪等人不得不开启一场场冒险……

这部电影的创意源于我之前的“生命三部曲”。因为我看过许多生老病死的故事，也因为拍电影走进他们的生活，走近了他们的生命。我时常想，假如那些重症患者可以有造梦的机会，也许他们的人生就不会那么痛苦。正如片中那句反复出现的台词“奇境随心起，星河入梦来”，这部电影中的梦境可以如许愿池一样，帮助人们弥补现实生活中的遗憾。

我希望《星河入梦》通过多种视听语言的探索，带给观众富有青春气息的观感。我想做出一部身轻如燕的软科幻片。我理解，软科幻片既要符合现实，也要与现实保持一定距离。

整部《星河入梦》中，现实与梦境构成了强烈的对比。关于飞行器的部分沿袭科幻片常用的冷色调，梦境的部分则五彩斑斓、异常绚烂。我们采用了“极繁主义”美学风格，还原梦境的天马行空。这当然给视效带来很大挑战。全片大约有3400个镜头，其中视效镜头就有3200多个。对于一般的科幻片，也许某一类型的视效就已足够，而在《星河入梦》中，上一秒还是天崩地裂，下一秒就是中式水墨，这意味着每一个梦境都是一种新的类型，每一种类型都是新的技术难题。我已经记不清有多少特效公司参与制作流程，有的公司做不下去退出了，也有突破难题回归的，这其实说明我们的电影特效技术还有许多短板。在运镜方面，我也尝试一些特殊的摄影技巧，让观众随着主人公一起“穿梦”，同步感受那种下坠感、眩晕感。影片的美术设计、造型设计、音乐等方面，都在关于梦境的美学下展开。

第一次尝试软科幻片，我们走了不少弯路。从造型到视效，很多细节都是一点点尝试，逐渐摸索软科幻与硬科幻的边界。

《星河入梦》讲了一个不太传统的冒险故事：上天入梦，冒险闯关。故事发生在近未来的某个时刻，一艘远离地球执行任务的飞船上，所有人在休眠中都会接入“良梦系统”，进入自己特制的梦境。某日，这个系统突然出现了一些问题，系统管理员徐天彪等人不得不开启一场场冒险……

这部电影的创意源于我之前的“生命三部曲”。因为我看过许多生老病死的故事，也因为拍电影走进他们的生活，走近了他们的生命。我时常想，假如那些重症患者可以有造梦的机会，也许他们的人生就不会那么痛苦。正如片中那句反复出现的台词“奇境随心起，星河入梦来”，这部电影中的梦境可以如许愿池一样，帮助人们弥补现实生活中的遗憾。

我希望《星河入梦》通过多种视听语言的探索，带给观众富有青春气息的观感。我想做出一部身轻如燕的软科幻片。我理解，软科幻片既要符合现实，也要与现实保持一定距离。

整部《星河入梦》中，现实与梦境构成了强烈的对比。关于飞行器的部分沿袭科幻片常用的冷色调，梦境的部分则五彩斑斓、异常绚烂。我们采用了“极繁主义”美学风格，还原梦境的天马行空。这当然给视效带来很大挑战。全片大约有3400个镜头，其中视效镜头就有3200多个。对于一般的科幻片，也许某一类型的视效就已足够，而在《星河入梦》中，上一秒还是天崩地裂，下一秒就是中式水墨，这意味着每一个梦境都是一种新的类型，每一种类型都是新的技术难题。我已经记不清有多少特效公司参与制作流程，有的公司做不下去退出了，也有突破难题回归的，这其实说明我们的电影特效技术还有许多短板。在运镜方面，我也尝试一些特殊的摄影技巧，让观众随着主人公一起“穿梦”，同步感受那种下坠感、眩晕感。影片的美术设计、造型设计、音乐等方面，都在关于梦境的美学下展开。

第一次尝试软科幻片，我们走了不少弯路。从造型到视效，很多细节都是一点点尝试，逐渐摸索软科幻与硬科幻的边界。

《星河入梦》讲了一个不太传统的冒险故事：上天入梦，冒险闯关。故事发生在近未来的某个时刻，一艘远离地球执行任务的飞船上，所有人在休眠中都会接入“良梦系统”，进入自己特制的梦境。某日，这个系统突然出现了一些问题，系统管理员徐天彪等人不得不开启一场场冒险……

这部电影的创意源于我之前的“生命三部曲”。因为我看过许多生老病死的故事，也因为拍电影走进他们的生活，走近了他们的生命。我时常想，假如那些重症患者可以有造梦的机会，也许他们的人生就不会那么痛苦。正如片中那句反复出现的台词“奇境随心起，星河入梦来”，这部电影中的梦境可以如许愿池一样，帮助人们弥补现实生活中的遗憾。

我希望《星河入梦》通过多种视听语言的探索，带给观众富有青春气息的观感。我想做出一部身轻如燕的软科幻片。我理解，软科幻片既要符合现实，也要与现实保持一定距离。

整部《星河入梦》中，现实与梦境构成了强烈的对比。关于飞行器的部分沿袭科幻片常用的冷色调，梦境的部分则五彩斑斓、异常绚烂。我们采用了“极繁主义”美学风格，还原梦境的天马行空。这当然给视效带来很大挑战。全片大约有3400个镜头，其中视效镜头就有3200多个。对于一般的科幻片，也许某一类型的视效就已足够，而在《星河入梦》中，上一秒还是天崩地裂，下一秒就是中式水墨，这意味着每一个梦境都是一种新的类型，每一种类型都是新的技术难题。我已经记不清有多少特效公司参与制作流程，有的公司做不下去退出了，也有突破难题回归的，这其实说明我们的电影特效技术还有许多短板。在运镜方面，我也尝试一些特殊的摄影技巧，让观众随着主人公一起“穿梦”，同步感受那种下坠感、眩晕感。影片的美术设计、造型设计、音乐等方面，都在关于梦境的美学下展开。

第一次尝试软科幻片，我们走了不少弯路。从造型到视效，很多细节都是一点点尝试，逐渐摸索软科幻与硬科幻的边界。

《星河入梦》讲了一个不太传统的冒险故事：上天入梦，冒险闯关。故事发生在近未来的某个时刻，一艘远离地球执行任务的飞船上，所有人在休眠中都会接入“良梦系统”，进入自己特制的梦境。某日，这个系统突然出现了一些问题，系统管理员徐天彪等人不得不开启一场场冒险……

这部电影的创意源于我之前的“生命三部曲”。因为我看过许多生老病死的故事，也因为拍电影走进他们的生活，走近了他们的生命。我时常想，假如那些重症患者可以有造梦的机会，也许他们的人生就不会那么痛苦。正如片中那句反复出现的台词“奇境随心起，星河入梦来”，这部电影中的梦境可以如许愿池一样，帮助人们弥补现实生活中的遗憾。

我希望《星河入梦》通过多种视听语言的探索，带给观众富有青春气息的观感。我想做出一部身轻如燕的软科幻片。我理解，软科幻片既要符合现实，也要与现实保持一定距离。

整部《星河入梦》中，现实与梦境构成了强烈的对比。关于飞行器的部分沿袭科幻片常用的冷色调，梦境的部分则五彩斑斓、异常绚烂。我们采用了“极繁主义”美学风格，还原梦境的天马行空。这当然给视效带来很大挑战。全片大约有3400个镜头，其中视效镜头就有3200多个。对于一般的科幻片，也许某一类型的视效就已足够，而在《星河入梦》中，上一秒还是天崩地裂，下一秒就是中式水墨，这意味着每一个梦境都是一种新的类型，每一种类型都是新的技术难题。我已经记不清有多少特效公司参与制作流程，有的公司做不下去退出了，也有突破难题回归的，这其实说明我们的电影特效技术还有许多短板。在运镜方面，我也尝试一些特殊的摄影技巧，让观众随着主人公一起“穿梦”，同步感受那种下坠感、眩晕感。影片的美术设计、造型设计、音乐等方面，都在关于梦境的美学下展开。

第一次尝试软科幻片，我们走了不少弯路。从造型到视效，很多细节都是一点点尝试，逐渐摸索软科幻与硬科幻的边界。

《星河入梦》讲了一个不太传统的冒险故事：上天入梦，冒险闯关。故事发生在近未来的某个时刻，一艘远离地球执行任务的飞船上，所有人在休眠中都会接入“良梦系统”，进入自己特制的梦境。某日，这个系统突然出现了一些问题，系统管理员徐天彪等人不得不开启一场场冒险……

这部电影的创意源于我之前的“生命三部曲”。因为我看过许多生老病死的故事，也因为拍电影走进他们的生活，走近了他们的生命。我时常想，假如那些重症患者可以有造梦的机会，也许他们的人生就不会那么痛苦。正如片中那句反复出现的台词“奇境随心起，星河入梦来”，这部电影中的梦境可以如许愿池一样，帮助人们弥补现实生活中的遗憾。

我希望《星河入梦》通过多种视听语言的探索，带给观众富有青春气息的观感。我想做出一部身轻如燕的软科幻片。我理解，软科幻片既要符合现实，也要与现实保持一定距离。

整部《星河入梦》中，现实与梦境构成了强烈的对比。关于飞行器的部分沿袭科幻片常用的冷色调，梦境的部分则五彩斑斓、异常绚烂。我们采用了“极繁主义”美学风格，还原梦境的天马行空。这当然给视效带来很大挑战。全片大约有3400个镜头，其中视效镜头就有3200多个。对于一般的科幻片，也许某一类型的视效就已足够，而在《星河入梦》中，上一秒还是天崩地裂，下一秒就是中式水墨，这意味着每一个梦境都是一种新的类型，每一种类型都是新的技术难题。我已经记不清有多少特效公司参与制作流程，有的公司做不下去退出了，也有突破难题回归的，这其实说明我们的电影特效技术还有许多短板。在运镜方面，我也尝试一些特殊的摄影技巧，让观众随着主人公一起“穿梦”，同步感受那种下坠感、眩晕感。影片的美术设计、造型设计、音乐等方面，都在关于梦境的美学下展开。

第一次尝试软科幻片，我们走了不少弯路。从造型到视效，很多细节都是一点点尝试，逐渐摸索软科幻与硬科幻的边界。