最后一句唱腔余音尚在剧场穹顶盘旋，台下已爆发出雷鸣般的掌声。观众席中，三五成群议论着魏莲生的悲情、玉春的觉醒，也有老戏迷边鼓掌边叫好：“老灵额！”

3月3日晚，由上海市长宁区沪剧传承中心（长宁沪剧团）创排的新编沪剧《风雪夜归人》在虹桥艺术中心首演。该剧以吴祖光经典话剧为蓝本，参考深圳市粤剧团1983年同名粤剧改编，在保留原作精神内核的同时，巧妙融合沪剧声腔特色与当代舞台语汇，是非遗传承与创新的又一有益探索。

作为一部以抗战时期为背景的悲情大戏，《风雪夜归人》讲述了京剧名伶魏莲生与法院院长四姨太玉春在封建权贵压迫下追寻自由、坚守良知、相濡以沫的故事。全剧以爱恨纠葛为线，以人性光辉为魂，深刻叩问尊严与自由、浮华与本真，兼具悲剧诗意与人文厚度。

此次演出尤为引人注目的，是青年演员挑大梁。剧中魏莲生由王斌饰演，玉春由朱桢出演，两位青年主演在接受采访时表示，这是一次充满挑战也极具成长意义的艺术实践。朱桢还特意通过记者向观众寄语：“我真的非常希望大家能走进剧场来看这部戏，这次的舞美、音响、舞台呈现都做得特别精致漂亮，不会让大家失望。”

“我们这次比较创新的一点，是融入了京剧、昆剧的内容。”王斌介绍，演绎《白蛇传》相关片段时，动作要求极高。“赵群老师指导我旦角儿的动作不仅要表现媚态，身形还必须呈S型——胯要顶出，腰要拧转，同时整个人还得立住，保持角色特有的体态。这是我第一次尝试这样的表演。”

朱桢则表示，玉春这一从青楼出身、性格张扬的角色，与她以往温婉端庄的戏路截然不同。“第一场我刚被赎身成为四姨太，穿旗袍出场，走路不能规规矩矩，要妖娆有韵味，动作幅度比平时大得多。”她笑称，这种转变，和她以往演穿旗袍的端庄角色感觉完全不一样。

最后一句唱腔余音尚在剧场穹顶盘旋，台下已爆发出雷鸣般的掌声。观众席中，三五成群议论着魏莲生的悲情、玉春的觉醒，也有老戏迷边鼓掌边叫好：“老灵额！”

3月3日晚，由上海市长宁区沪剧传承中心（长宁沪剧团）创排的新编沪剧《风雪夜归人》在虹桥艺术中心首演。该剧以吴祖光经典话剧为蓝本，参考深圳市粤剧团1983年同名粤剧改编，在保留原作精神内核的同时，巧妙融合沪剧声腔特色与当代舞台语汇，是非遗传承与创新的又一有益探索。

作为一部以抗战时期为背景的悲情大戏，《风雪夜归人》讲述了京剧名伶魏莲生与法院院长四姨太玉春在封建权贵压迫下追寻自由、坚守良知、相濡以沫的故事。全剧以爱恨纠葛为线，以人性光辉为魂，深刻叩问尊严与自由、浮华与本真，兼具悲剧诗意与人文厚度。

此次演出尤为引人注目的，是青年演员挑大梁。剧中魏莲生由王斌饰演，玉春由朱桢出演，两位青年主演在接受采访时表示，这是一次充满挑战也极具成长意义的艺术实践。朱桢还特意通过记者向观众寄语：“我真的非常希望大家能走进剧场来看这部戏，这次的舞美、音响、舞台呈现都做得特别精致漂亮，不会让大家失望。”

“我们这次比较创新的一点，是融入了京剧、昆剧的内容。”王斌介绍，演绎《白蛇传》相关片段时，动作要求极高。“赵群老师指导我旦角儿的动作不仅要表现媚态，身形还必须呈S型——胯要顶出，腰要拧转，同时整个人还得立住，保持角色特有的体态。这是我第一次尝试这样的表演。”

朱桢则表示，玉春这一从青楼出身、性格张扬的角色，与她以往温婉端庄的戏路截然不同。“第一场我刚被赎身成为四姨太，穿旗袍出场，走路不能规规矩矩，要妖娆有韵味，动作幅度比平时大得多。”她笑称，这种转变，和她以往演穿旗袍的端庄角色感觉完全不一样。

最后一句唱腔余音尚在剧场穹顶盘旋，台下已爆发出雷鸣般的掌声。观众席中，三五成群议论着魏莲生的悲情、玉春的觉醒，也有老戏迷边鼓掌边叫好：“老灵额！”

3月3日晚，由上海市长宁区沪剧传承中心（长宁沪剧团）创排的新编沪剧《风雪夜归人》在虹桥艺术中心首演。该剧以吴祖光经典话剧为蓝本，参考深圳市粤剧团1983年同名粤剧改编，在保留原作精神内核的同时，巧妙融合沪剧声腔特色与当代舞台语汇，是非遗传承与创新的又一有益探索。

作为一部以抗战时期为背景的悲情大戏，《风雪夜归人》讲述了京剧名伶魏莲生与法院院长四姨太玉春在封建权贵压迫下追寻自由、坚守良知、相濡以沫的故事。全剧以爱恨纠葛为线，以人性光辉为魂，深刻叩问尊严与自由、浮华与本真，兼具悲剧诗意与人文厚度。

此次演出尤为引人注目的，是青年演员挑大梁。剧中魏莲生由王斌饰演，玉春由朱桢出演，两位青年主演在接受采访时表示，这是一次充满挑战也极具成长意义的艺术实践。朱桢还特意通过记者向观众寄语：“我真的非常希望大家能走进剧场来看这部戏，这次的舞美、音响、舞台呈现都做得特别精致漂亮，不会让大家失望。”

“我们这次比较创新的一点，是融入了京剧、昆剧的内容。”王斌介绍，演绎《白蛇传》相关片段时，动作要求极高。“赵群老师指导我旦角儿的动作不仅要表现媚态，身形还必须呈S型——胯要顶出，腰要拧转，同时整个人还得立住，保持角色特有的体态。这是我第一次尝试这样的表演。”

朱桢则表示，玉春这一从青楼出身、性格张扬的角色，与她以往温婉端庄的戏路截然不同。“第一场我刚被赎身成为四姨太，穿旗袍出场，走路不能规规矩矩，要妖娆有韵味，动作幅度比平时大得多。”她笑称，这种转变，和她以往演穿旗袍的端庄角色感觉完全不一样。

最后一句唱腔余音尚在剧场穹顶盘旋，台下已爆发出雷鸣般的掌声。观众席中，三五成群议论着魏莲生的悲情、玉春的觉醒，也有老戏迷边鼓掌边叫好：“老灵额！”

3月3日晚，由上海市长宁区沪剧传承中心（长宁沪剧团）创排的新编沪剧《风雪夜归人》在虹桥艺术中心首演。该剧以吴祖光经典话剧为蓝本，参考深圳市粤剧团1983年同名粤剧改编，在保留原作精神内核的同时，巧妙融合沪剧声腔特色与当代舞台语汇，是非遗传承与创新的又一有益探索。

作为一部以抗战时期为背景的悲情大戏，《风雪夜归人》讲述了京剧名伶魏莲生与法院院长四姨太玉春在封建权贵压迫下追寻自由、坚守良知、相濡以沫的故事。全剧以爱恨纠葛为线，以人性光辉为魂，深刻叩问尊严与自由、浮华与本真，兼具悲剧诗意与人文厚度。

此次演出尤为引人注目的，是青年演员挑大梁。剧中魏莲生由王斌饰演，玉春由朱桢出演，两位青年主演在接受采访时表示，这是一次充满挑战也极具成长意义的艺术实践。朱桢还特意通过记者向观众寄语：“我真的非常希望大家能走进剧场来看这部戏，这次的舞美、音响、舞台呈现都做得特别精致漂亮，不会让大家失望。”

“我们这次比较创新的一点，是融入了京剧、昆剧的内容。”王斌介绍，演绎《白蛇传》相关片段时，动作要求极高。“赵群老师指导我旦角儿的动作不仅要表现媚态，身形还必须呈S型——胯要顶出，腰要拧转，同时整个人还得立住，保持角色特有的体态。这是我第一次尝试这样的表演。”

朱桢则表示，玉春这一从青楼出身、性格张扬的角色，与她以往温婉端庄的戏路截然不同。“第一场我刚被赎身成为四姨太，穿旗袍出场，走路不能规规矩矩，要妖娆有韵味，动作幅度比平时大得多。”她笑称，这种转变，和她以往演穿旗袍的端庄角色感觉完全不一样。

最后一句唱腔余音尚在剧场穹顶盘旋，台下已爆发出雷鸣般的掌声。观众席中，三五成群议论着魏莲生的悲情、玉春的觉醒，也有老戏迷边鼓掌边叫好：“老灵额！”

3月3日晚，由上海市长宁区沪剧传承中心（长宁沪剧团）创排的新编沪剧《风雪夜归人》在虹桥艺术中心首演。该剧以吴祖光经典话剧为蓝本，参考深圳市粤剧团1983年同名粤剧改编，在保留原作精神内核的同时，巧妙融合沪剧声腔特色与当代舞台语汇，是非遗传承与创新的又一有益探索。

作为一部以抗战时期为背景的悲情大戏，《风雪夜归人》讲述了京剧名伶魏莲生与法院院长四姨太玉春在封建权贵压迫下追寻自由、坚守良知、相濡以沫的故事。全剧以爱恨纠葛为线，以人性光辉为魂，深刻叩问尊严与自由、浮华与本真，兼具悲剧诗意与人文厚度。

此次演出尤为引人注目的，是青年演员挑大梁。剧中魏莲生由王斌饰演，玉春由朱桢出演，两位青年主演在接受采访时表示，这是一次充满挑战也极具成长意义的艺术实践。朱桢还特意通过记者向观众寄语：“我真的非常希望大家能走进剧场来看这部戏，这次的舞美、音响、舞台呈现都做得特别精致漂亮，不会让大家失望。”

“我们这次比较创新的一点，是融入了京剧、昆剧的内容。”王斌介绍，演绎《白蛇传》相关片段时，动作要求极高。“赵群老师指导我旦角儿的动作不仅要表现媚态，身形还必须呈S型——胯要顶出，腰要拧转，同时整个人还得立住，保持角色特有的体态。这是我第一次尝试这样的表演。”

朱桢则表示，玉春这一从青楼出身、性格张扬的角色，与她以往温婉端庄的戏路截然不同。“第一场我刚被赎身成为四姨太，穿旗袍出场，走路不能规规矩矩，要妖娆有韵味，动作幅度比平时大得多。”她笑称，这种转变，和她以往演穿旗袍的端庄角色感觉完全不一样。